明洪武，公元1368—1398年明太祖年号历时30年。明代建国后不久，明太祖在景德镇珠山设立御窑厂，成为明代景德镇最早的官窑。但到目前为止，洪武青花官窑器至今未见年款。有落款的实物仅有一件梅瓶，肩部篆书“春寿”二字。民窑青花器亦未见年款。南京博物院曾于明故宫玉带河遗址发现了青花云纹残盘和其他一些青花残片，虽然是残瓷，但从其制作的精细上判断，应为洪武官窑器，南京和江西等地区则出土了大量民窑实物标本。

总体来说，洪武朝的青花瓷各方面都继承了元代风格。器型粗大，胎体厚重，青花色泽偏灰，图案装饰线条粗疏豪放，改变元代层次多，花纹满的风格，趋向多留白。洪武青花是承前启后的一代产品，但工整有余，变化不多。造型上主要以盘、碗、罐、为主。器物的胎骨不如元瓷浑厚，但与永乐、宣德青花相比仍较敦厚，个别单薄，民窑则更为笨重。碗、盘口沿为唇口、外撇，盘多硬折腰，大足径。相对于元瓷，洪武时期的瓷胎质地要更为密致。底足有多种形式，常见有圆涡形厚底足、高足、里壁斜式外倾斜式圈足等。但此时期在碗类的器物上出现了足底平切的新特点，这种器足的处理方法，为以后永乐、宣德瓷器所继承。

洪武时期的青花釉面呈青白色。胎色米灰色，个别米黄色，官窑瓷比较洁白细腻。一般底足刷有白釉浆，薄处泛黄，厚处呈乳白或青色，光泽感不强。除玉壶春瓶、玉壶春执壶及口径在20厘米左右的大碗为釉底外，其余均为胎底。胎底的盘、碗之类底部有红色护胎釉，且多数有明显刷纹。从传世品及景德镇窑址发现的标本看，洪武时期以碗类为主的民窑青花粗瓷底部无釉，且有尖钉状凸起，仍保留了元代斜削足的特点。

洪武青花不同于典型的至正青花的青翠艳丽，也不同于典型永乐、宣德青花的浓艳色泽，而有自己的特点。这一时期的青花主要使用含铁量较低且淘炼欠精的国产青料，呈色多为灰蓝色，黑色结晶斑点不明显。后来人们发现，青花料若不罩在釉下烧制，烧出后则为黑色，如果罩在釉下烧制，成品则为灰蓝色。

洪武时期的青花纹饰一笔点划法较多，如“福”字，起笔色深，收笔色淡。特别是民窑青花瓷纹饰，继承中国书法与绘画的传统，创造了明代早期的“一笔点划”，除文字外，以描写自然为主，朴实无华。纹饰布局上疏朗有致，改变了元代青花纹饰层次太多，纹样繁缛的风格。与元瓷相比，这一时期的青花倾向多留白边，图案简练，流行在器物碗盘内心作主题图案。

洪武青花所选用的装饰图案与前后相邻朝代相比显得单调，各种折枝、缠枝花卉花卉，扁菊纹使用最多，也使用一些兽纹，如龙凤纹等。另外，庭院湖石、石栏芭蕉、岁寒三友、鸳鸯池塘、灵芝纹等亦常见。元代习用的杂剧故事、水藻游鱼纹已很少见。碗、盘底心有书草书福、寿字。还有一种采用器内阳文印花，器外青花装饰的做法。

其主体纹饰有龙纹、山石纹、牡丹纹、梅花纹、竹纹、松树纹、菊花纹、山茶纹、月季纹、莲纹、芭蕉纹、海水纹等。辅助纹饰有卷草纹、缠枝灵芝纹、双层莲瓣纹、忍冬草纹、回纹、如意云纹、宝相团花纹等。

与元代图案相比，洪武青花已表现出自身的某些时代特征，例如纹饰层次开始减少，茶花叶片和蕉叶中茎留白不填色，西番莲叶和牡丹叶片普遍缩小，明显细瘦，并产生变形，有的叶片有明显的出尖现象。菊纹多绘成扁椭圆形，非常具有时代特征。折枝或者缠枝莲纹大都呈螺丝状，而元代的缠枝莲纹多为葫芦状。同时元代叶形较大，为大花大叶，至洪武时则明显缩小，昔日的硕叶纹饰不复再现。图案的布局渐趋疏朗，开始改变元代装饰多层次、满花纹的风格。

龙纹大多以云龙纹绘饰，形象不如元代凶猛。龙头小、细颈、蟒身、作腾飞状，头部描绘简单，独角或双角，龙头大多有后掠的披发，晚期绘有竖发。爪有三爪至五爪的，三爪较多，爪之间绘得较分开，呈车轮状。鳞呈小圆弧形，留白边，立体感强烈。常伴有云纹，云形粗短，呈品字形排列，向一侧弯曲。

山石纹绘画手法基本和元代相似，略细瘦一些，在花朵的顶部荷花瓣的一侧留白，呈现出花瓣间的间隔和花朵的层次，四周补地子的花叶是较细瘦的螺钉形卷叶，比元代的更为写实。

芭蕉纹蕉叶宽大而丰满，蕉叶中心的主茎脉双线勾绘成平行竖线，中间留白不填色，两片蕉叶间叠有一片蕉叶，叶尖稍圆，叶子边缘绘成细碎且密集的锯齿状，轮廓线用复笔渲染。

莲花纹花蕊有石榴形、圆形，四周绘有连珠纹的圆形花蕊。花瓣绘成麦粒形或变形莲瓣形。叶子比元代瘦小些，像螺丝形。菊花纹以扁菊花为多，扁菊花纹呈圆形，花心绘斜网状或螺旋状。花蕊外部用双线勾描轮廓。花瓣有两层和三层，最里层为白色小花瓣，只用线描而不上色；外层花瓣填色，每个花瓣顶部和一侧都留白边，表现出花瓣的层次。菊花叶子一般绘成葫芦状，叶子两侧各有一或两个分叉，显得画面较活泼。

香港纪伯伦国际征集处刘生整理撰写

明洪武青花瓷的青花釉里红

明永乐朝高级定制景德镇瓷器特征

明永乐朝典型器有景德镇珠山御窑厂永乐地层出土的青花五龙纹玉壶春瓶、龙纹款青花云龙纹刻海水宫碗等一批器物是明永乐朝青花瓷的典型器物。

胎质洁白细腻，胎体轻薄。造型曲线圆巧，圈足足墙内外斜坡，足墙根部宽于洪武时期的器物，足端平切。器型有玉壶春瓶、大勺和高足把盏，高足把盏有口径8厘米和口径15厘米两种规格，杯靶有粗短、细高、中凸一棱下外撇三式，碗有口径13厘米和20厘来两种。纹样多为适合纹样，于口沿、近圈足处、圈足有装饰带，改变了元青花的主体纹饰、辅助纹饰多层装饰带的布局。品种有青花红彩、青花五彩。釉色白中稍泛青，釉汁肥润，均为满釉。此朝历22年，值得注意的是出土的青花瓷上均无帝王年号款，一件青花云龙纹碗的圈足内绘一条青花云龙，此为图案款，表明此碗的等级是御用品，传世品中见花样款，均开宣德朝以后圈足落款之先河。工艺上，高足杯的高足均为中空。瓶、罐类修胎工整，接胎痕不明显。勺的边缘露胎，系覆烧。

青料：明永乐朝青花瓷所用的青料有两类，一类发色浓艳，有“铁锈疤痕”。此类经测试为高铁低锰型进口料，即“苏泥麻青”之类另一类，发色稍淡而雅致，其上“铁锈疤痕”比较少，此类青料未经测试。明永乐朝青花瓷分出土品与传世品两大类。出土品于景德镇市明御窑厂旧址永乐地层出土，以明永乐十七年（1419）前后为线，分为前后两期。

明永乐朝高级定制景德镇瓷器前期：明永乐三年以及以后的几年间。纹饰有折枝、缠枝、团花的牡丹纹、莲花纹，梅花纹。器型有大盖罐、菱花口折沿或圆口折沿大盘，均为细砂底。此类大型器均于明永乐初年为郑和下西洋而烧造的赏赍品或工部外销瓷。后期：明永乐十七年前后。典型器中五龙纹玉壶春瓶即为此期。瓶身绘五爪云龙五条，一大四小，下腹绘海涛，圈足饰朵云一周。此期器物的主要纹饰有龙纹、云凤纹、海水鱼纹、海水海兽纹、海水仙山云龙纹、宝相花纹、什锦花卉纹、莲花纹、莲瓣式轮花纹、折枝菊花纹、梵字等，边饰有莲瓣纹、朵云纹、卷草纹、连续回纹、缠枝菊纹等。画笔有实笔与勾勒渲染两种。

纹饰布局有疏朗、繁密两大类，总体特征是清楚利落，一气呵成。纹样的细线条多为实笔，粗线条与纹饰为勾勒渲染，十分规矩，不出边线。主要纹饰多见各种折枝瑞果，如荔枝、石榴、香椽、桃子等，还有缠枝莲、牡丹、苜蓿、莲瓣、莲池、云龙、藏文等纹样边饰有莲瓣、梅朵、卷草、蕉叶、朵花等。胎质细腻洁白，小件器物胎体极薄，有分量很轻的浆胎碗--用瓷土上层的浆水沉淀后做成的碗，其釉汁肥润、匀净，白中泛青，多为极润的细砂底，亦有釉底。造型有梅瓶、玉壶春瓶、直口方流壶、扁瓶、僧帽壶、漏斗、花浇双耳扁瓶、绶带葫芦瓶、梅瓶、无档尊、莲子碗、折沿洗、折沿碗、菱口折沿及圆口大盘、压手杯等。

款识，内莲池纹外缠枝苜蓿纹碗的圈足内有雪花形款。此碗仅北京故宫博物院、台北故宫博物院、山东曲阜孔府有藏。此类碗的纹样，有的是青花，有的为青花描金彩，款为金彩。压手杯内心有“永乐年制”四字篆书款，此外不见有款器物。工艺方面，瓷器的瓷土淘炼得比较细，拉坯工艺高，琢器横接口不明显。明永乐官窑青花具有“胎体轻、釉汁白、色浓艳、花纹疏”的特征。

明宣德朝高级定制青花瓷的特征

明宣德朝典型器：景德镇珠山御窑厂遗址宣德地层出土的青花器和传世品中的有款器。明宣德青花瓷的青料与明永乐朝青花瓷的青料相同。其他特征。以下分出土品与传世品两大类介绍，帮助鉴定1322.817.3315老师鉴定

出土品：景德镇御窑厂明宣德地层出土，分前后两期。前期为明宣德一年至五年。出土器物有：海水瑞兽纹爵残片篆书款“宣德年制”残片砖残片海水瑞兽纹大碗残片外缠枝灵芝内折枝瑞果纹大盘残片，复原口径74厘米、底径63厘米、高10.9厘米鹦鹉寿桃纹大盘残片，口径78厘米等。后期为宣德五年至宣德十年。御窑厂出土的器物上有扁菊纹或螭龙纹梅瓶、蓝地白花鱼藻纹高足杯、蟋蟀罐、鸟食罐、格子锦朵花纹蝶耳杯、梨式壶、双肩扁壶、海水龙纹梵文小把盏、七棱折沿花口钵以及各式花盆等。纹饰的布局、画笔与明永乐朝相同。

德镇御窑厂明宣德的高级定制青花瓷器，主要纹样有葡萄、菊花、山茶、牡丹、莲花、海石榴、石竹、灵芝、折枝牡丹、柿、菊、莲、山茶、桃子、灵芝、格子锦朵花、香草龙、海水飞翼龙、穿花龙、藏文等边饰有大小双层莲瓣、实心莲瓣、如意云头、连续回纹、卷草、蕉叶、花瓣式曲折纹、席纹、海水、壬字云、点彩梅花、几何图案锦地纹等。品种有青花五彩、淡描青花、蓝地白花、黄地青花、青花浮雕等。小件器的胎洁白细腻，大件胎厚。底釉泛青，小器均为釉底，大器为砂底。造型有大有小，大至60厘米高的大盖罐，小至高度4.4厘米，可把玩于手心的鸟食缸。

传世品：明宣德朝传世品青花瓷，较之永乐器，除胎稍厚，造型曲线不及永乐的优美，绝大多数有款外，其余因素基本与明永乐时期的相同。款识：此朝历十年，绝大部分官窑器有款。砂底的罐、瓶、盘等大件及个别满釉小件，如鸟食罐，落款于肩部、侧面或折沿下，形式有无边框的六字一行楷书横款，有边框的六字一行楷书竖款。釉底的碗、瓶、壶等在圈足内书款，形式有双圈六字二行、六字三行款，单圈六字二行款，双圈、无圈四字二行楷书款，双圈篆书款（仅出二件残器）。款识特点，以“”字为多，“德”字的“四”与“心”紧靠，中间无一横。“”字中“衣”的横画不过“刂”旁，“衣”的第四划的勾与第五划的撇不相连。工艺，见个别覆烧器，小鸟食罐，通体满釉，口沿去釉以覆烧。明宣德朝青花瓷的特征是：色凝重，花纹密，釉泛青，形增多，体加重，款大盛。

明洪武朝高级定制青花瓷特征

明代的青花瓷，官窑产品精益求精，晚期民窑以产品量大为特点。除了元代的窑场继续烧造以外，明代又兴起了许多新的窑场，著名的民窑窑场有：瑶里、胡田、观音阁、十八渡、董家坞等处。青花瓷以其独特的优点，在明代瓷业生产中独占鳌头。这里主要考察有确切地层和纪年墓出土的器物及有纪年款的器物。

明洪武朝：至今确定为洪武地层出土的器物共有三处发现。第一处是1964年，南京明故宫出土的一批残片第二处是1984年夏季，北京四中出土的一批残片，第三处是景德镇御窑厂出土的一批残片它们虽然都不完整，但是可以作为典型器来对照完整的传世品。除此之外，上海博物馆藏青花“春寿”云龙纹梅瓶与河南博物院收藏的青花云龙纹玉壶春瓶为完整的典型器。明洪武朝的青花明显少于釉里红，完整器更少，但从大量资料的对比分析，此期青花与釉里红的纹饰和器型均相同。

此朝主要使用淘洗纯度不一的国产料，但也不排除有少数使用元代剩余进口料的情况。这一时期青料大致分为三类：一类为清新明快的淡蓝色，色调稳定，不晕散，纹饰浓重处亦能表现出青花的层次第二类青花发色浅淡，少有晕散，纹饰中常有明显的深色小点无规则地散布在其中，似繁星密布第三类青花色泽泛灰，釉面呈灰白色。由于这种色料中含有较高的金属锰杂质，所以纹饰中呈现出较大斑块状的黑青色，有的亦深入胎骨，呈凹凸不平状。品种主要是白地青花。

布局沿用元代多层装饰带和适合纹样两种。常见题材及特点如下：主体纹饰有各种花卉和龙纹。花卉纹有缠枝牡丹、扁菊、山茶、莲花、牡丹、菊花、月季花等什锦花卉组成的缠枝花卉纹。多用于盘、碗的内外腹壁。插在山石上的什锦折枝花卉、芭蕉园景、松竹梅，多用在较大琢器的外壁和大盘的底心。龙纹：龙的身体细长，典型的明清官窑龙纹，龙纹基本保持了元代风格，但改变了元代龙纹的矫健凶猛感，多为轮形五爪，亦有三爪、四爪的，爪与爪之间分得较开，猪形嘴，作张口伸舌状。辅助陶瓷纹饰有各式如莲瓣、卷草、回纹、意云、蕉叶、缠枝灵芝、海鸥戏水等。品字形云是明洪武瓷器的典型纹样，在多个品种上都有描绘。

胎釉：胎体洁白，瓷质缜密，但是与永乐官窑相比则显得粗厚疏松，胎体中有针眼状或细小的裂隙。瓷泥可塑性好，器物绝少塌底、夹扁的弊病。釉面肥润，白中泛青，圆器类口沿均有积釉现象，形成一圈明显的自然厚唇状。有些器物釉层较厚，可见细小釉泡攒聚密集，给人以温润柔和之感。尤其是浅淡的青花纹饰，在这种肥润的釉面下，更显幽青雅致。

造型明洪武朝青花瓷器的造型主要有碗、盘、菱花口盏托、执壶、玉壶春瓶、石榴形瓜棱大罐等。碗口径在20厘米左右与40厘米左右的两种墩式碗最常见，分直口圆唇和撇口两式，深弧腹，圈足平切，釉底。盘约20厘米和45厘米两种口径的盘子最常见。分菱花口与圆口两式。菱花口盘的造型为宽折沿，浅弧腹呈瓜瓣式凸棱，圈足平切。南京玉带河明故宫出土的青花三朵云纹盘残片无口沿，但结合大英博物馆所藏的同样纹饰的完整霁红、霁蓝釉盘看，为浅腹，大圈足，圈足根内外呈斜坡状，内斜更甚，足端平切，砂底见大片窑红。

菱花口盏托口径约20厘米左右。宽折沿菱花口，方唇，浅弧壁，呈花瓣式凸棱，内心凸起一圈棱，用以置放杯盏，浅圈足，底无釉，见火石红。洪武时期盏托的方唇外侧多有二方连续回纹。执壶：高度为30厘米和20厘米的最常见。造型为小直口，长束颈，溜肩圆腹，腹部有弯曲长流，流口部与执壶颈部连有如意云形扁宽系带。颈部与腹部相连有弯曲板状凸棱执柄。柄上端有小圆孔系，壶盖为宝塔形宝珠钮，内插式。

玉壶春瓶，有大小两种，大者高30厘米。撇口，长束颈，溜肩圆腹，圈足，底釉。石榴形瓜棱大罐这种大罐是洪武时期的典型造型，有大小不同的规格，高度大者约60厘米以上，一般为50厘米左右。撇口，短颈丰肩，长腹下收，十二道瓜棱腹，束胫，圈足，砂底，有火石红。梅瓶：小口圆唇，短颈，略呈上大下小状，丰肩，下腹收束，胫部外撇，环形足，平切，外侧斜削一刀，砂底，中心凸起，局部见火石红。款识、工艺：款识仅仅见于梅瓶肩部用篆书书写“春寿”两字。工艺方面，琢器内壁见明显接痕，器物底部均见明显的火石红色，俗称“朱砂”底。

由此可见，明洪武朝青花瓷中牡丹花、扁菊花、云朵等纹饰均留有白边。缠枝牡丹、扁菊纹的叶子缺刻大，蕉叶为双茎，中间留空白花蕊为细方格的扁菊纹。回纹一正一反两方连续。底足平切、有窑红。

元青花的鉴定绝招大盘点 学会这十五招秒成鉴定专家

釉里红缠枝牡丹纹执壶是明代洪武青花瓷器中的佳作，造型优美，纹饰布局繁密，描绘细致，高32厘米，口径7.3厘米，足径11厘米。

壶唇口，细颈，斜肩，硕腹，圈足。壶身作玉壶春瓶式，壶体一侧置弯曲细长的壶流，并以一云板形饰件与壶身相连，另一侧置曲柄，连接于颈腹之间，柄上端置一小系。壶通体绘釉里红纹饰，唇口绘回纹一周，颈部分层绘焦叶纹、回纹、缠枝灵芝纹各一周，腹部满绘缠枝牡丹纹，壶流亦满饰缠枝花卉，壶柄绘有缠枝栀子花等纹饰，近足处为一周变形莲瓣纹，足外墙绘卷草纹。足内满施白釉，无款。

此壶造型优美，纹饰线条流畅，一气呵成。在装饰风格上一改元代纹饰繁密的特点，布局渐趋疏朗，采用分层装饰的手法，绘画粗犷而不失工整，具有鲜明的时代特征。

明洪武时期的釉里红瓷器多为大盘、大碗、大罐、玉壶春瓶、梅瓶、执壶等大件器物，纹饰以各种缠枝、折枝和串枝花卉为主，此外还有松竹梅、庭院芭蕉及龙凤等纹饰。此时期的釉里红发色不甚鲜艳，多为红中偏灰黑的色调，此壶发色较为鲜艳纯正，是一件难得的珍品。

为什么明洪武青花瓷颜色暗黑

说到元青花其实大家也知道的，那就是这个收藏类别现在是非常非常受欢迎的，为何这么说其实原因很简单，那就是由于辨别技术的提高，几乎不会买到赝品了，所以大家懂的呀，这是一个非常有前景的收藏项目，所以最近很多人说了，既然大家鉴定水平都这么高，那么这个鉴定绝招都有些什么呢?下面我给大家盘点了十五个，嘿嘿，大家速度来看看吧，让你秒变鉴定专家!

在现实的圈子当中，许多资深行家和藏家通过眼学鉴别元青花瓷器真伪，他们只是近距离看胎体受沁、秞面老化痕迹、绘画笔触和是否高修等。

毕竟高仿技术越来越突破我们以往的鉴别经验，

所以，低手看热闹，中手看门道，高手看行道，极手看神道。

以下总结了15个鉴定方法供各位参考：

1、大花大叶，叶为满色，但花朵不填满色，且外部绘有较明显的空白边线。

山石、海水、人物、动物纹等、亦相类，纹饰内露白。

2、缠枝莲叶，“叶形多呈葫芦状，或有一至五个尖瓣。

3、变形莲瓣边饰，有的为一组、有的画二组，构成上下对应的仰、覆莲瓣纹装饰。

除盘以外，其他型器上的莲瓣，均呈单体形式排列，莲瓣间留有空隙、互不相连。

元代青花

明洪武时，除部分执壶和盏托外，瓶、罐、盘及碗的莲瓣纹边饰均呈并拢(共边)型、此后，这种绘法贯穿于明清两代。

明洪武时期

4、蕉叶纹，多数作分开状、叶与叶之间留有空隙，少量为并拢型或叶与叶呈重叠状。

此外，元代蕉叶的主脉，均以浓笔的粗线条表示

元代蕉叶纹

入明后，蕉叶的主脉均留白、呈中空型、同元代蕉叶主脉的粗实线条，在视觉上泾渭分明，非常醒目。

明初以重叠状多见，偶见有分开的。

宣德以后，蕉叶纹几乎不见有分开的，都为拼拢重叠状。

明洪武

明永乐青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶

明代永乐青花菊纹执壶修复件

明永乐

明宣德青花三果纹执壶局部

明宣德青花海水蕉叶纹尊

明弘治九年青花象耳瓶

5、如意云头纹(亦称“云头纹”、“云肩纹”、“垂云纹”)。

云头与两云脚相交之尖头，指向呈前后相背形态。

即，如意云纹两云脚间的尖头，与云头的尖头，方向相反，很少例外。

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元青花水波莲花纹玉壶春瓶局部， 如意云头纹

元代

而洪武，如意云的头与脚的尖头指向，均方向一致，并沿袭至永宣。

成化起，如意云头的两尖头，既有朝向一致的，亦有相背的。

明景泰青花八仙庆寿纹罐的如意云头纹

明正德青花人物纹套盒局部的如意云头纹

明代民窑碗上的如意云头纹

6、回纹边饰。

由互不相连的单体回纹组成、有的回纹呈规矩的方形，有的为变形回纹，有的为减笔式回纹。

元代回纹

明洪武时，回纹边饰由一正一反两方相连形式排列组成。

明永乐以两方连为主，同时又出现一笔环连式的回纹边饰。

明永乐 青花卷草纹投壶

明宣德青花鸡心碗上的回纹

宣德以后，除少数边饰仍作一正一反两方相排列连外，多数回纹边饰呈整圈一笔环连式，并延续至清末。

明天顺阿拉伯文三足炉

明嘉靖五彩龙穿莲池纹绣墩

7、龙纹。

元代青花瓷器上，画龙的不少。

龙躯细长，且细颈，细腿、细爪和尖尾巴(偶有火焰式大尾)，体态轻盈。

头较小，长鹿角，张口、吐舌，龙的下腭有须，上颌一般无须，

但是，至正十一年铭标准器的龙上颌有双须，而此类带双须现象，在元青花件的其他龙纹图案上十分少见。

龙身鳞片分两种，以网状细鳞片(图多见，以留白大鳞片少见，后者龙纹更加精美龙有背鳍，腹下通常无横纹带。

胸与背部，常饰有火焰状飘带。肘部有长毛三至四根或一撮。

龙爪以三爪、四爪居多，五爪极为罕见。

8、元青花立件中的玉壶春瓶与出戟尊，其内口沿部位，常常加绘一道卷草纹或云头纹边饰。

元代

入明后，此类内边饰现象，起初仍存在于明洪武朝玉壶春瓶上，洪武以后消失。

明洪武青花

明永乐玉壶春瓶

明青花缠枝花卉纹出戟尊

9、元代纹饰采用平涂法，“有的则是在浓笔边线内施以淡色”(孙瀛洲)，小件器上为一笔点划，这就是所谓“一支笔”的画法。

元代

从明成化起，以“二支笔”工艺见长，构线与填色是分别完成的。

“明代青花多是填色或素描。这种技法上的不同，也可以作为划分元、明青花瓷器的旁证”(孙瀛洲)。

明代

10、元代瓷胎，同明代后期及清代瓷胎相比较，有硬中见柔的感觉。

“胎质淘练得不如明清瓷细致，因而在砂底处多有砂眼、刷痕和铁质斑点，并在底足、口边与缩釉露胎处呈现火石红色”(孙瀛洲)。

11、除执壶、玉壶春瓶外，器物的底部一般露胎。

涩底上往往粘有釉斑，这是时代风貌。

“把杯、把碗底足内部多不挂釉，个别的在高足的里部挂半载釉”(孙瀛洲)。

玉壶春瓶底

青花执壶底

釉里红把杯底

大罐的口部通常施釉，小罐的口部多露胎、梅瓶原本都带盖，盖内不施釉，这亦是特征，仿制品有的却盖内施釉。

高安市藏元代青花云龙纹梅瓶

12、罐的造型多数为口大足小，不同于明清罐的口小足大或口足大小相偌形制。

碗、碟、杯的圈足较小，足墙较宽、较厚，给人一种头重脚轻的感觉。

有的器物底部可见明显的旋坯痕，个别有粘砂现象。

碗、碟、杯圈足的底心常见凸乳，俗称“脐”，为元瓷特征之一。

13、大件器的胎体普遍厚重，小件器却都很薄，胎体大多薄于后世明朝同类器。

而仿制品则不然，小件器也显得很厚实。

14、除露胎较高的一些立件外，元代小罐、小瓶近底足处(胫部)常见指印痕。

指印痕通常呈三个，系工匠捏着浸釉或刷釉时所遗。

此现象，延续至明中期。

15、入土之物，于器内的修胎痕(类似竹丝刷痕)上，

常会出现土蚀痕迹(元器内壁多为荡釉、釉最薄，

故竹丝刷痕处极易受到土蚀)。

土沁斑是否自然、分布是否合理，辨伪时值得重视。

最后要说的是，不管是窖藏的还是传世的。

元青花终究会凝固住时光一些印迹：

埋于地下的，其釉层稀薄处，不可抗拒地要染带上土沁、土斑

秘藏于地窖，釉面也会因年代久远，显出质地老气、宝光内含。

而传世品，由于人间沧桑和岁月抚摸缘故，釉汁则越发滋润、宝光四溢

或因为历经使用，棱角的釉面不免要出现轻微的剥蚀或磕碰。

支撑点和受力部位会因磨损划痕纵横、细密，而附上累累旧气。

上图为藏于首都博物馆的明洪武青花折枝花卉纹盖罐，从图中可以看出其青花颜色明显发黑。我参观过元青花文化展后，那靓蓝浓翠的青色早已深深刻在脑海里。而洪武之后的永宣青花，也在元青花的基础上日臻完美，青翠的颜色如宝石般鲜艳亮泽。为什么唯独过渡阶段的洪武青花却偏于暗黑呢。我一直觉得很奇怪，猜测可能是元末战乱造成青花烧造水平的倒退。不想最近看了高阿申先生的《明洪武青花瓷的呈色研究》才觉恍然大悟、茅塞顿开，原来如此啊。

根据作者的观点“明洪武青花瓷的色泽偏于暗黑，其实是人们刻意追求的，反映了当时的意识形态与审美取向”。明太祖朱元璋是一个对瓷器有广泛兴趣的皇帝，洪武二年即在景德镇设立了御窑厂，他把瓷器看作中国国粹。在御窑厂创立后马上对流行于元青花上的常规图案予以大刀阔斧的修改，诸如牡丹、菊花以及蕉叶、回纹等图案纹饰较元代变化很多，从而使洪武青花在装饰图案上截然有别于元青花。以明太祖为代表的中原统治者灭元夺天下之初便提出了“同讨夷狄，以安中国”、“驱逐胡虏，恢复中华”等主张。建御窑厂，树本朝纹饰其宗旨就是要“破”元青花，“立”明青花。而一改元青花湛蓝的颜色，让其发黑发灰与立明青花这一方略是一脉相承的。青料发黑，可让画面更像一幅传统的中国水墨画，使瓷器更具有中国画的笔墨韵味。洪武御窑厂奉命烧造的官窑器，是以青花是否“偏于暗黑”为质量标准的。也正是因为料色呈黑色或灰色的青花瓷色深得明太祖朱元璋的宠爱，才会深藏于故宫内，由皇家代代相传。

事实上洪武青花瓷依旧使用低锰高铁的进口钴料，而要让明明发蓝的青花料变成黑色，只有在温度偏低、窑内还原气氛不足造成偏氧化的情况下才能出现。而偏氧化系火候失控所致，属烧造缺陷，要故意为之是十分困难的。与呈色稳定的钴蓝相反，以铜红料为着色剂的釉里红，呈色极不稳定，窑内温度和气氛稍有不当，釉色便向黑或灰色转化。而传世的洪武釉里红典型器全部为黑灰色，可以想见御窑厂正是利用了铜红釉易向黑灰色转化的特点，以釉里红替代青花来生产和制作“釉里黑”瓷器。无论是偏于暗黑的青花，还是釉里黑瓷器，都证实了洪武时期“尚黑”的审美情趣。

我想对于作者抛出的这一论点，专家们看后一定会仁者见仁、智者见智的。作为一个古瓷器的业余爱好者，我只想通过广泛的学习来丰富自己，实在没有资格来讨论对与错的问题。我以为这个观点非常新颖也很有说服力，同时我更佩服作者思考问题的独到方法。当众多专家学者还在就事论事地从分析洪武青花的钴料等方面入手来解释青花发黑的成因时，作者却选择了一个更广阔的视角，把洪武青花瓷放到中国大历史的背景下，从朝代更迭、文化回归的角度进行了深入的分析，得出这个让人耳目一新的结论。人们常说只见树木不见森林；不识庐山真面目，只缘身在此山中；道理虽然简单，但真能走出来其实很难。想看到森林、见识庐山需要更渊博的知识，更宽广的胸怀。大概只有熟读历史、饱览文化典籍，才会鉴赏古典艺术之美，才能读懂艺术中凝聚的文化精髓吧。我今天学到的不仅仅是洪武青花瓷，还有治学的方法呀。明洪武

青花缠枝牡丹纹玉壶春瓶明洪武青花缠枝花纹碗明洪武

青花菊花四季花纹盘明洪武青花竹石灵芝纹盘

1994年被评为国宝级文物的洪武釉里红岁寒三友梅瓶

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