《梦幻CG：插画大师的十堂创意表现课》
作者:何雪梦主编 页数:235 出版社:化学工业出版社 出版日期:2009.01
简介:本书通过对9个经典原创案例的详解，让读者掌握如何进行插画的创作构思，如何搜集素材和合理使用与借鉴。本书作者长期专注于研究如何用Painter更好地创作插画，通过对本书的学习，读者可以了解它在某些方面优于Photoshop的功能，也可掌握如何通过现代数字绘画软件进行各种视?
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目录： 现代插画、插画家和插画软件 第1页
数码插画师的设备考虑 第3页
数码插画创意的表现 第6页 更多...
《Painter X商业插画经典案例》
作者:周维维编著 页数:366 出版社:兵器工业出版社 出版日期:2009.01
简介:全书共分为3篇，分别介绍了商业插画的基础知识和Painter X软件的主要功能及应用，各种风格插画的制作方法以及插画在商业上的应用实例集萃。
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目录： 【1】Painter X与商业插画篇 第1页
Chapter1 商业插画的基础知识 第1页
1．1 商业插画的概念 第2页 更多...
《广告创意插画表现》
作者:费越编著 页数:72 出版社:同济大学出版社 出版日期:2009
简介:本书系建筑与艺术设计专业“十一五”规划教材，是高等教育和高等职业教育有关广告设计、艺术设计的专业基础课教材。全书分为五章，分别为广告插画概论、表现解析、绘制技法和实战课程训练等内容。全书图文并茂、深入浅出，以简洁的理论概述为基础，激发学乍的动手绘制能力和设汁执行力；并对插画漫画在广告宣传中的特性和类型提炼作评析，帮助学生走近真枪实战的广告插画职业领域。 本书可作为广告设计和艺术设计相关专业本科生、高职生的专业基础课教材和各种广告专业培训教材，也是插画爱好者的良师益友。
《我是插画设计师 Photoshop CS4插画世界》
作者:高平编著 页数:280 出版社:科学出版社 出版日期:2009.03
简介:本书分为5章，首先以插画基础理论开篇，然后从手绘基础、水彩风格、国画风格、矢量风格、绘本风格、装饰风格、马克笔风格的角度展开；从题材上，本书又以绘画基础最基本的静物，引入了用实例讲述绘画基础知识，有花卉小品，也有水墨国画，有严谨的鼠绘UI设计效果图，也有室
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《手绘POP插画集》
作者:丛斌，毕超编绘 页数:119 出版社:辽宁科学技术出版社 出版日期:2009.02
简介:《手绘POP插画集》吉郞POP揭秘系列，内容包括了人物篇、动物篇、植物篇、生活用品篇、食品篇，图片精美。
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《唯美插画技法速成（彩印）》
作者:杨斌斌编著 页数:122 出版社:人民邮电出版社 出版日期:2009.06
简介:本书是一本专门讲解唯美插画绘制技法的专业教程。全书分为7章。第一章是工具篇，介绍了使用Illustrator CS和Photoshop CS绘画的基本方法和技巧；第二章是人物基础篇，讲解了人物脸型、眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、头发、手、脚、身体动态等的结构与画法；第三章是角色提高篇，讲述了青春少女型、性感美艳型、可爱Q版型、双人或多人组合人物的特征与画法；第四章是服饰篇，着重讲解了唯美插画人物的服装特征与表现手法；第五章是背景篇，讲述了图案背景、梦幻背景、自然背景的绘制方法及背景与人物之间的关系；第六章是风格篇，讲解了宁静温馨式、时尚潮流式、华丽璀璨式、随意小品式插画风格的特点与绘制；第七章是色彩篇，讲解了色彩的含义、色彩视觉心理、色彩方案、色彩对比规律、色彩调和规律、色彩调和的原理、色彩模式、色彩与印刷、插画配色技巧等插画的色彩知识。
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《插画艺术》
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作者:徐海鸥编著 页数:141 出版社:苏州大学出版社 出版日期:2009.03
简介:本书共分六章，内容包括：插画的概念；插画的类型；插画艺术的表现形式；插画基础；绘本插画创作；插画欣赏。
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《插画技法》
作者:杜春秀编著 页数:78 出版社:人民美术出版社 出版日期:2009.02
简介:本书收录的内容有插画的历史：书籍插画的历史、中国当代书籍插画欣赏、西方当代书籍插画欣赏、商业插画的历史、儿童读物插画的历史；现代插画：图画书、书籍插画、商业插画；插画基础；插画技法等内容。
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《提笔就画插画设计表现技法123》
作者:赤卧编著 页数:172 出版社:化学工业出版社 出版日期:2009.06
简介:本书中，对使用传统技法如：国画、油画、水彩、版画、素描等绘制插画的方法以案例的形式做了深入浅出的讲解。这样，对于插画研究者和初学者了解插画与传统绘画的联系与区别很有裨益，也可为专业插画家在选择插画风格时做引玉之用。同时，插入正文之间的绘制插画的经验，都是笔者多年从事这个行业所亲身经历的，只要认真参阅，对于插画初
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《格林童话精选 中英对照 插画版 下》
作者:（德）格林兄弟原著 页数:345 出版社:中国水利水电出版社 出版日期:2009.06
简介:本书从格林童话全集中选取了广为流传和深受喜爱的40篇童话，参照世界上各种语言的译本中公认比较好的译本和中文译本来实现英汉对照。这两个译本的集合为喜欢格林童话的朋友学习、欣赏童话，为学习英语的人学习用典雅的英语以及从事翻译的人研究翻译都提供了可以参照的范本。
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《超写实矢量插画》
作者:卢瑞津，郑小琴著 页数:164 出版社:浙江人民美术出版社 出版日期:2009.06
简介:写实矢量插画在平面设计中的应用十分广泛，但因其绘制技术复杂，掌握起来相当困难。本书作者经十年的实践和钻研，通过对矢量绘图软件的活学活用，创造了一套上手容易，新颖取巧，行之有效，令人叫绝的超写实矢量插画技法。通过对本书的学习，所有的学习者都可以轻松地掌握这门技法，个个都成为超写实矢量插画的高手。如果你是一位平面设计师，那更应该来好好学习一下这门技法，相信它对你的工作大有帮助，能让你多一招厉害的杀手锏，在这个竞争激烈的行业中脱颖而出。
《CorelDRAW12经典插画绘制》
作者:腾龙视觉编著 页数:264 出版社:人民邮电出版社 出版日期:2008
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目录： 第1章 插画角色绘制技法 第1页
1.3 现代卡通插画角色设计——美少女插图 第19页
9.3 纸塑画面效果插画——图书插图 第234页 更多...
《动感CG：PAINTER古典风格插画设计》
作者:林明庆著；项锐改编 页数:287 出版社:中国电力出版社 出版日期:2008.05
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《德国新媒体插画教程 Ⅱ》
作者:（德）莱茵哈特·舒茨西弗尔著 页数:255 出版社:湖南美术出版社 出版日期:2008
简介:这是湖南美术出版社出版的《德国新媒体插画教程》系列中的两本插画书之信息类一本。由来自德国HAW的舒茨西弗尔教授引领,展示了他自己及其上下几届学生们的一流插画作品和创作方案,其中很多都曾在德国及国际上获得奖项或已由德法瑞比各大出版社正式出版。书中所选中的作品以艺术化作为重点,注重手绘的感性和温暖。
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《德国新媒体插画教程 Ⅰ》
作者:（德）毕安德·孟克塔塞尔著 页数:255 出版社:湖南美术出版社 出版日期:2008
简介:这是湖南美术出版社出版的《德国新媒体插画教程》系列中的两本插画书之幻想类一本。由来自德国HAW的孟克塔塞尔教授引领,展示了他自己及其上下几届学生们的一流插画作品和创作方案,其中很多都曾在德国及国际上获得奖项或已由德法瑞比各大出版社正式出版。在筛选作业中本书特地将艺术化作为重点,基本没有全数码的冷插图,而是更注重手绘的感性和温暖。
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目录： 自由插画作品 第28页
绘本插画 第86页
插画与素描 第176页 更多...
《Illustrator插画设计图解步步通》
作者:张小文编著 页数:314 出版社:中国铁道出版社 出版日期:2008
简介:Illustrator是目前最为流行的图形绘制专业软件之一，在绘制矢量图形、出版印刷、制作Web与交互式内容、动画设计和插画广告设计等领域有着广泛的应用。本书是指导初学者快速掌握Illustrator图形绘制方法的入门书籍，详细地介绍了Illustrator的基础知识、使用方法和操作步骤，并配有大量实例练习以巩固学习的效果。
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目录： 3.4 案例制作——插画设计 第105页
《国际最新童书插画》
作者:（英）马丁·索尔兹伯里著 页数:160 出版社:中国青年出版社 出版日期:2008
简介:这本书由具有20多年绘画经验的英国插画家马丁·索尔兹伯里编写。通过对全球36位著名童书插画家作品的介绍,向读者展示了一个全新的、风格各异的童书插面世界。该书将插画分为四类来介绍:图画书和纸板书类、字母表和文字游戏及新鲜事物类、大龄儿童类和人文社科类。大师们优秀的插画作品让读者,在得到视觉享受的同时,也真切地体会到插画作品超越年龄层的艺术价值。本书既可作为了解插画艺术的入门读物,也可作插画欣赏、研究之用。
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《商业插画教程》
作者:刘三健，邢港霞 页数:118 出版社:高等教育出版社 出版日期:2008
简介:插画不应该像镜子一样把生活搬进画面,插画中不同的艺术手段有着不同的内容和形式。插画使我们培养并具备了一双感应形式美的慧眼,使我们能够从古今中外,从周边的生活中发现创作的源泉,在平凡中提取、升华出美好的视觉资源。 学习插画的表现方法是艺术类学生从绘画走向设计的主要途径,学生学习了绘画、设计等基础课程之后,再经过插画表现技法的学习,能够更加从容自如地运用形式美规律,从被动到主动、由约束到自由、变单向定式思维方式为多向发散思维方式,从简单、机械、消极的表现方式向丰富、灵活、积极的表现方式转变,从而为学生确立良好的生活态度、工作作风、世界观和思维方式,这样更便于激发学生的学习潜力、兴趣与热情,使他们能够尽快地掌握插画的学习方法。
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目录： 第一章 插画概论 第1页
第一节 插画的定义 第3页
第二节 插画的发展历程 第7页 更多...
《插画万花筒》
作者:李勇，吴雅慧，王梅心 页数:88 出版社:福建美术出版社 出版日期:2008
简介:手绘POP插图的种类多种多样，无论是漫画、国画、速写、油画、水粉画，还是别的各种各样形形色色的画，只要是适合该产品的POP广告，能起到很好的广告宣传的效果的插图都是可用的，并没有特定的规矩和类别。本书从插画的适用性、工具的方便性以及易操作性出发，结合常用工具来介绍几种最为常用也最易掌握的POP插画的种类。
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目录： 马克笔插画的绘制技巧及步骤 第8页
彩色铅笔类插画的绘制技巧及步骤 第10页
第三章 手绘POP插画附录 第11页
东方风格插花有哪些特点？有谁知道呀？
我国的传统插花艺术历史悠久，博大精深，目前已经越来越多的人学习插画艺术了。下面是我为大家整理的插花艺术论文，供大家参考。
插花艺术论文 范文 篇一：《浅论东西方的插花艺术》
摘要：东西方在插花艺术方面有着与众不同的特点。东方的插花艺术(以中国和日本为代表)，更加注重的是意境美，而西方的插花艺术(以欧美各国为代表)更加注重的是造型，追求的是理性美。本文就是由东西方插花艺术的特点探讨，试图对其中的共性和个性做一个归纳 总结 ，为插花艺术的全面发展创造一个良好的理论环境。
关键词：东方插花艺术西方插花特点原因
一、 前言
插花艺术历史悠久，源远流长，流派众多，但是从总体上来说，可以分为两类，一类是东方插花，以中国和日本为代表，另一类是西式插花，以欧美等国为代表。东西方的插花艺术因其历史及地域的影响，其所表现出的风格特点也不尽相同。大体上来说，东方的插花更加注重的是整体的线条美、意境美和自然的姿态美，而西方的插花艺术更多的是讲究热情奔放的美感，讲究的是整体的几何造型。
二、东方式插花艺术的特点
东方式的插花艺术的主要代表就是中、日两国，其中日本的插花艺术源于中国，但经过近千年的发展之后也形成了自己独有的特点，总体来说，就是深受几千年来儒家思想的影响。在传统的 文化 积淀下，东方式的插花艺术逐渐形成了追求意境美、线条美、自然姿态美的审美趣味，其具体的风格特点如下：
(一)不求数量，更多的是要画龙点睛。东方的插花艺术非常讲究用青枝绿叶来衬托鲜花的美好，对造型进行勾勒，经常用到松、竹、梅等枝叶。
(二) 强调线条和自然姿态的美。东方式的插花追求的是线条的自然流畅和构图的意境深长，自然的姿态美胜于一切，或是两三杆青竹，或是一两朵折枝花卉，或是幽静的风景小品，都要求自然流畅。东方式的插花艺术要求遵循由3大主枝构成的不等边三角形的定位法原则，但是也要力求“合同于一体”，不能拘泥于规则。
(三) 用花要求简洁明快，朴素大方，不追求花色和数量的多寡。东方式插花较为淡雅，在花色选择上，一般多是只用两三种，在对色彩的处理方面，对比色方面运用的较多，比如说在容器的选用方面，其色调要可以更好的反衬花卉的效果，当然冲突不能过重，协调色的作用也就十分重要，所以，枝叶的衬托作用也就显现出来了。
(四) 注重诗情画意的意境美。色彩和线条并不是东方式插花的全部因素，用插花来传情达意才是东方式插花的主要目的。东方式插花讲究形神兼备，即不仅要能够欣赏到插花的外在形态美，还要能够深入地理解插花作品的富有深意的内涵美，追求其美的意境。“内外兼修”才是东方式插花的最重要特点。
三、西方式插花艺术的特点
西方式的插花艺术主要以欧美各国为代表，由于其历史、地域等因素与东方的截然不同，也就造就了其在插花艺术上有别于东方式插花的艺术风格，西方式的插花艺术多追求插花的造型，用花量大，而且色彩艳丽，富有理性。
(一) 西方式插花用花数量大。其讲究要有花木繁盛之感，所以用花多选用草木花卉，如百合、菊花、月季、菖兰、香石竹、扶郎花等。
(二)讲究造型，一般多为几何构图。西方式插花多讲究对称，要求要有雍容华贵之态，例如对称式的球形、半球形、等腰三角形等，不对称式的则有新月形、S形等。
(三)色彩艳丽，气氛热烈。西方式的插花多追求强烈的色彩，要有雍容华贵之感。西方式的插花往往会在一件作品上选用多个颜色的花朵，将每个颜色进行组合，以形成多个彩色的块面，所以西方式的插花也常会被称为色块的插花当然，西方式插花有时也会将各种颜色的花混合在一起进行扦插，以创造出五彩缤纷的效果。
四、东西方插花艺术风格不同的原因
(一)东方式插花艺术特点形成的原因
东方式的插花深受东方特有的哲学思想所影响，而且也与文学艺术、建筑艺术等密切相关。而且以中、日两国为代表的东亚地域的人性格趋于内向稳重，喜欢探究的是事物的内涵，所以在进行插花时较多的追求的是插花艺术的意境美。
1、中国传统的儒家学说深深地浸润到东方式插花的的每个枝条中。先秦时期，我国的插花艺术开始起步，与此同时，孔子的儒家学说也已成型，经过几千年的发展，儒家学说已经深深的影响到我们生活的方方面面，儒家学说在插花方面，讲究的是人文之善与自然之美兼修，此思想也就随着中国文化的传播而在东亚地区流传开来。
2、东方式的插花是由中国传播开来的。而传统的中式插花的形成基础则是基于文学艺术的全面发展。中国的书法、绘画、诗词歌赋、戏曲等对东方插花艺术产生了极为深远的影响。另外，东方式的插花枝条众多，是为了追求枝条带来的外延美，这无不与传统的中国文化密切相关。
(二)西方式插花艺术特点形成的原因
1、 西方式的插花艺术与其民风和地域密切相关。西方人性格多奔放，讲究征服自然，酷爱冒险，所以其体现到插花上的特点也就是注重色彩美和形式美，讲究插花作品所要达到的整体效果，而对作品的深刻意境则没有过多追求。
2、 西方的哲学思想大多比较强调理性，讲求一切事物都要“唯理”。将一切物体程式化、规范化的思想深深地影响了插花艺术的发展。所以，西方式的插花多讲究的是色块、色彩的热烈绚丽，以此来营造热烈奔放的气氛。
参考文献：
[1]李林，唐世斌，林倩.提高学生动手能力――插花艺术课程实验教学改革探索[J].高教论坛，2010，(07).
[2]沈鹏飞.中国古典插花艺术的特点及影响因素[J].合肥学院学报(社会科学版)，2007，(06).
[3]刘薇萍，杨从玉，宛成刚，汪海平.中国艺术插花意境[J].中国花卉园艺，2004，(07).
插花艺术论文范文篇二：《试谈艺术插花及环境布置》
艺术 插花是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲)和艺术(构思、造型、设色)加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意，能再现大 自然 美和人工美的花卉艺术品。插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。因它不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是溶生活情趣、 文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。插花界的朋友都认为：插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。
一、艺术插花的种类和特点
插花种类从形式上可分瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分东方式插花、西方式插花、 现代 自由式插花。
(一)东方式插花：是以 中国 和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国 传统文化 和习俗 影响 ，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧玲珑，色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。
日本插花：插花在日本称为花道，公元六世纪至七世纪初，日本飞鸟 时代 圣德太子派小野妹子来中国(隋朝)建立邦交，作为遣隋使节的他，在潜心 研究 佛学之时，兼学佛教插花，回到日本后，将日本当时的佛前供花 发展 起来，形成池坊花道。它是日本插花史上最为悠久的插花流派。中国插花进入日本后，经几代插花艺术家的不懈努力，已形成 目前 3000多个流派，其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流，为日本著名四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴，它以线条的变化为主，将人的思想转嫁到插花之中，表现东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。
(二)西方式插花：以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。西方式插花选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，追求块面效果，表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。
(三)现代自由式插花：是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。在花器花材的选择、构思造型的确定，花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、 爱好 和气质，给人以耳目一新之感。
二、艺术插花的布置
根据 环境的不同，插花布置的手法和要求是有区别的。如展览馆、宾馆大堂、会议室等大型公共场所，以西方式插花或现代自由式插花为主，要求体量大、数量多、色彩丰富。如居室等小型空间范围，则以东方式插花为主，只需少数小体量的插花作品点缀，即可起到锦上添花的作用。
(一)展览馆插花布置：这种场合的插花布置，首先是区域划分，因参展单位众多，若无指定场所和地段，不但给布展造成混乱，而且参观者也难觅自己钟爱的参观 内容 。如今年5月在深圳高交会馆举办的"首届中国国际插花花艺博览会"，组委会按参展对象不同，分境外展区、省(区)市展区、宾馆饭店展区、花店业展区、切花 企业 产品展区、押花作品展区、家居布置展区、中国插花花艺史展区等八个区域，使布展者和参观者一目了然。其次是空间补白，展馆留一定的空间是需要的，但对于空中、墙面等处可利用的场所放弃是一种浪费，或者说是一种不够到位的布置。如今年3月在马来西亚绿野仙踪国际展览中心举办的"马中插花艺术交流展"，对墙体和展厅柱子的利用就非常得体。布展者根据墙体的大小，布置了形状各异、规格不等、以下垂式为主的插花作品。展览中心的柱子四面均呈凹字形，作者就在凹字形上作 文章 ，用三把大、中、小绸伞倒挂串连起来，上缀垂挂的花叶，既利用了柱子，弥补了柱子的缺陷，又美化了环境，丰富了空间内容，可谓一举两得。又如杭州大厦购物中心空中悬挂的大小不等、高低错落的花球，这种布置手法，若能利用在展馆中，那将会达到很好的布展效果。
(二)宾馆大堂的插花布置：
插花能为宾馆舒适的环境平添几分热情、优美和高雅，使客人有宾至如归的感觉。大堂插花因等级不同，以及平时和 节日接待档次不同，其布置手法和要求有所区别。原则上要求布置在大堂中央、几架和花器上乘造型以规划的几何图形为主，常见的有圆形、半圆形花材新鲜、色彩丰富、花朵大而艳丽体量较大且可四面观的西方式插花。若大堂是按中国传统的民族特色来装潢布置的。则插花形式必须要与之相协调，否则，不伦不类，给客人以别扭的感受。至于大堂副理、吧台、收银台、总台等处的插花以插花小品布置为主。近几年来，流行仿真人造花插花，它鲜艳、明快、亮丽、逼真，可达到以假乱真的观赏效果。
(三)会议室插花布置：
会议室插花布置的形式以低矮、匍匐形，宜四面观赏的西方式插花为主，在沙发转角处或靠墙处茶几上也可用东方式插花。无论哪重插花形式，一是花要新鲜、艳丽、盛开。二是花无异味或浓香。三是花的高度切忌遮挡与会者发言或交谈的视线。插花的规格依会议的级别而定。一般会议只是在主席台或中间(圆桌会议)插制一至数盆不等，而高级会议在一般会议布置的基础上，不但花要高档，而且数量也要增多。如签到处、贵宾休息处、会议室四角等处都应布置。
(四)居室插花布置：
随着人民生活水平的提高和居住 环境的改善，人们已不满足在风景区赏花，要把大 自然 的绿色和鲜花带回家，用它们来美化居室，装饰生活环境，丰富日常生活。居室摆上1～2盆插花，可使居室充满生机。同时通过自己动手和布置，可以调剂生活，陶冶情操，所以插花越来越受大家的喜爱和青睐，正慢慢地走入千家万户，成为美化居室不可缺少的一部分。
客厅的布置：
一般来讲，客厅是家庭中最大的一个空间，是主人休息和会客的地方，插花的风格宜选择西方式插花，这种风格的插花，用花的数量较多，一般以草本花卉为主，如香石竹、非洲菊、唐菖蒲、百合、玫瑰等，形式注重几何构图，比较多的是对称型插法，常见款式有半球形、椭圆形、三角形或扇形，色彩力求浓重艳丽，营造出热情、友好的待客气氛，花色的搭配，常采用的是几种颜色的混用，给客人以春天般的五彩缤纷之感，插花宜摆放在茶几中央，其大小一般来讲是茶几桌面积的四分之一较为适宜，高度在40厘米之内，以不挡住交谈者彼此间视线为宜，插花要四面均可观赏，形状多为半球形、椭圆形等，如茶几是靠墙摆放，插成单面观赏即可，可高大些，形状多为三角形或扇形。
书房的布置
书房是主人看书、 学习 的地方，空间范围不大，宜布置东方式插花，这种风格的插花，使用的鲜花不多，只需几支鲜花，再配以绿叶，便能产生一种很好的观赏效果。造型较多运用青枝绿叶来勾线，作框架，常用的有藤蔓、小竹、水蜡烛、银柳、针葵、松枝等。造型构图讲究简洁明快，一般采用三主枝构成不等边三角形的定位 方法 ，花色朴素大方，不宜艳丽，一般只用1～2种花色即可，简洁明了，常用的花有菊花、马蹄莲、梅枝、荷花、水仙等，再配以绿叶。
卧室的布置：
卧室的空间较小，不宜布置西方式插花，以东方式的插花较恰当。但更多的是采用一种随意的插花方式，从花店里购来一种或几种鲜花，往玻璃瓶等容器里放入即可，或一把玫瑰，或一把满天星，以单个品种配以少许绿叶为宜。
厨房的布置：
环境较为特殊，做饭时产生的煤气、油烟味和较高的温度等因素对鲜花极为不利，但有情趣的家庭主妇不妨将买回来的蔬菜和水果，在消费它们之前，进行巧妙的组合和搭配，能创作出一件别具匠心的果蔬 艺术 品。这里简单向大家介绍一种。选择一只较大的果盘或鱼盘作容器，用4～5枝芹菜作背景，上部插开花的蔬菜如韭菜花、葱花等，中部放若干粗壮的鲜红长辣椒，下部一边放一串香蕉，一边放茄子，用卷边的生菜叶作铺垫，上述材料处的空隙处用香菜填充，红绿和黄紫两种色彩对比强烈，一件别致的果蔬作品就诞生了，使厨房环境徒然增色。形式别具一格，你不妨一试。
餐桌的布置：
餐桌是供主人用餐的，布置的鲜花应无刺、无异味、无病虫害痕迹。宜选1～2朵鲜花配以绿叶和满天星，用瓶插即可，有条件的话，布置可精巧些，用一白色台布作铺垫，上摆2～3瓶形状各异的洋酒和酒杯，点缀一些亮丽的水果诸如葡萄、芒果、柠檬等，再配以少许绿叶和鲜花，使餐桌的布置别具匠心。
墙体的布置：
居室布置中的墙体装饰被人们越来越重视，除悬挂 风景画 、挂历、 布艺 作品等外，用于花装饰与点缀正被大家慢慢接受，墙体作品一般悬挂在较高外，适应仰视，若用鲜花布置，给制作、固定、浇水、调换等带来诸多不便。干花不用浇水， 管理方便，且不需要浇水调换，加之干花可以达到以假乱真的效果。特别是仿真花，更是逼真，所以用干花装饰墙体正渐渐流行开来。
插花艺术论文范文篇三：《东西方插花的艺术特色》
摘要：指出了插花艺术是表现植物自然美的造型艺术，也是自然美和人工装饰美的结晶，是人类对自然景观的再创造。插花艺术主要依靠植物生动优美的形态和作者赋于的情感给人们一种感染力，激起人们的美感，为人们的文化生活创造了无穷的艺术魅力和生活乐趣。
关键词：插花艺术艺术特色艺术形式
1引言
当今社会插花艺术流派众多，从总体上可分为两种，一种是以中国、日本等国为代表的东方式插花，另一种是以欧美等国为代表的西方式插花。插花艺术的表现，在较大程度上受民族习惯、地域的影响，使东、西方插花各具特色。西方式插花讲究强烈的美感，给人以热情奔放的印象。东方式插花注重线条造型，着重于自然姿态美，清雅绝俗。随着社会的发展，各种艺术形式也在不断地被人们认识和吸收。东、西方插花出现了相互渗透的局面，彼此取长补短，不断得到改善和发展。
2东方式插花艺术
东方式插花起源于中国，早在东汉时，插花即作为佛前供花。隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化。宋元时期，插花艺术进入了兴盛时期。明清时期，插花艺术发展到鼎盛时期，有关插花的专著也随之出现。插花艺术随着文化、宗教活动的交流传入日本，并在日本得到了发展。
2.1东方式插花的艺术特点
(1)崇尚自然。东方式插花以植物的自然形态为基础，通过作者的艺术创造，使作品充满自然的生命力和美感。
(2)讲究意境，以形传神。东方式插花不仅注重花材的形体美和色彩美，而且更讲究以花传情，以花达意，形神兼备。既追求插花作品的内涵和神韵，又注重作品外在的形态美和色彩美。
(3)注重线条造型。东方式插花通过不同线条的长短、粗细、强弱、虚实、疏密、曲直、顿挫等变化勾勒出或飘逸、或粗犷的不同形态。此类插花不失自然风姿，形式多样，婀娜多姿，具有极强的表现力。
(4)色彩朴素雅致。东方式插花选用花材考究而精练，不以量取胜，而以花材的姿态和质量取胜。使用花材以木本居多，作品中用花种类少，数量少，色彩简单。
(5)东方式插花注重季节特点，在不同季节选取具有该季特色的花材着力表现该季节的主题。如兰桃迎春，荷榴庇夏，菊桂护秋，梅竹斗寒等。使人真切地感受到自然界四季变化的景象(图1)。
2.2东方式插花的艺术形式
东方式插花的艺术形式大致可分为盛华与瓶花两类。所谓“盛华”是指在阔口浅身的花器内，使用“剑山”或花泥插出的插花作品。而瓶花，是指在口小而身高的花器内，进行插制的插花作品。东方式插花采用不对称式自然构图。基本构图形式有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等四类，但没有不变的固定格式，在基本构图形式的基础上，根据作品的主题和植物的自然形态，通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙，形成千变万化的不对称式自然结构。其作品清新自然，秀丽多姿。
3西方式插花艺术
西方式插花起源于古埃及，早在4600年前古埃及人就将睡莲花插在瓶、碗里作为装饰品、礼品或丧葬品。在14～16世纪文艺复兴运动以后，插花艺术得到了迅速发展，插花技术有了很大的提高，初步形成了造型简单规整，花朵均匀丰满，色彩艳丽，形态直立的西方大堆头式插花风格。
18～20世纪，插花作品已广泛应用在室内装饰和社交活动中。同时它还吸收了东方插花艺术的一些特点，不仅所用花材种类丰富，而且量大，各种几何图形的构图既匀称、丰满而且对称和规则，充分表现出自然的形态美和色彩美又注重用枝、叶表现线条美。既表现直立的线条，也追求斜出、下垂和弯曲等各种流畅的线条。这种丰满而活泼的构图更进一步地完善和形成了西方插花艺术风格。
由于受当前世界现代艺术潮流影响，为适应表达现代意识和情感，西方插花艺术也呈现出百花齐放的局面。
3.1西方式插花的艺术特点
(1)注重几何图案的丰满造型。在构图上较多采用对称式几何造型，不论采用哪种形式，插出的作品，互相对称，图案美丽。
(2)注重装饰美、色彩美、图案美。不考究花材个体的线条美和姿态美，只强调整体的艺术效果。运用花色较多的花枝配置在一起，形成各种颜色的块面，也可多种颜色巧妙地混插在一起，形成华美的图案和色彩。
(3)采用的花材种类多、数量大，以盛取胜。西方式插花作品多使用草本花材，讲究造型对称、比例均衡、色彩艳丽。给人雍容华贵、富丽堂皇、端庄大方的感受。
(4)通过外形表现作品主题。西方式插花作品大多直接用外表形式来阐明作品的主题，如用红色心形作品表现爱情，用十字架形作品表示哀悼等，充分表现了西方插花豁达率直的风格(图2)。
3.2西方式插花的艺术形式
西方式插花以几何形体构成为其主要形式，根据外形轮廓不同，常见的有：圆球形、球面形、椭圆形、金字塔形、直角三角形、新月形等，这几种形式是西方传统的普通插法。
东方式和西方式插花艺术的形式，之所以有着迥然不同的风格和特色，是由各民族所具有的独特性质决定的。东方人含蓄内敛，喜爱温和雅致的意境，少见外露手法。而西方人热情奔放，喜欢能够直接表露的东西。
4结语
进入信息时代，东西方插花艺术交流日益频繁，通过相互学习，互相融合，使插花艺术日臻完美。西方插花吸取东方插花线条造型的优点，使作品显得更活跃，更流畅，更诱人了，还吸取了东方插花不对称式自然构图的长处，突破了规整的几何图形的限制，在注重外形美的同时，注重作品的内涵，使插花真正成为一门艺术。随着西方插花的引入，特别是礼仪插花的广泛应用，东方式插花也已随着时代的发展有了相应的创新和改变，形成了具有时代特色的新型插花艺术体系。但还应该采取有效的 措施 对传统的插花艺术进行传承，使其不断发扬光大。这是东方插花艺术的本源，是进一步弘扬东方插花艺术的基础。还应该在充分体现传统插花艺术风格和特点的基础上，融入西方插花其他插花的优点和精髓，使之顺应时代的变化，不断创新，才能不断改善缺点，弥补不足，更好地美化人们的生活，陶冶人们的情操。
参考文献：
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插花技艺中插花的配置方法
东方风格插花特点： 中国和日本等国的东方式插花，崇尚自然，朴实秀雅，富含深刻的寓意。其特点为：
1.使用的鲜花不求繁多，只需插几枝便能起到画龙点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线、衬托。常用的枝叶有银柳、十大功劳、火棘、八国金盘、棕榈和松树等。
2.形式是追求线条、构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新。造型构图讲究丽姿佳态，达到虽有人作，宛如天成之境。或似幽静绝妙的风景小品，或成一幅折枝花卉图。排列处置就像绘竹那样：“只需三两杆，清风自然足”，要求删繁就简，并确立了三大主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜遵循一定规则，但又不拘成法。
3.插花用花朴素大方，清雅绝俗，一般只用两至三种花色，简洁明。对色彩的处理，较多运用对比色，特别是花卉利用容器的色调来反衬，同时也采用协调色。这两种处理方法，通常都需要用枝叶衬托。想了解更多信息，可以咨询多彩国际花艺学院。
插花琐语
花在家居中占有美化的作用。可以没有，但是家居缺会空洞，无任何生气。现代家庭生活中，花占有越来越大的地位了，家庭插花也是方兴未艾。下面帮您介绍一下插花的配置方法。
1、上轻下重：花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下，先后有序，浑然天成。
2、上散下聚：花朵枝叶，下部繁盛，根茎牢固；上部疏散，千姿百态。
3、高低错落：花朵的位置要前后高低错开，切忌插在同一横线或直线上。
4、疏密有致：花和叶忌等距离安排，而应有疏有密，富于节奏感。
5、俯仰呼应：要确立中心，周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应，既突出主题又不乏均衡感。
6、虚实结合：花为实、叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。即所谓红花尚须绿叶扶。
7、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。
8、亦庄亦谐：既要有古典的端庄、均衡，又要通过选材、构图的变化，营造出独特的艺术意境。
掌握以上六法，能使插花造型既有韵律又稳定，在动势中取得平衡，在装饰中取得自然。
除了掌握六法外，还要注意插花艺术的配置原则：
韵律变化原则 就是运用不同花卉种类、色彩、花型、花朵大小、高低、开放程度的差异，以及枝曲横斜的变化来增加 作品画面的韵律，同时要使这些变化符合客观规律和艺术构图要求，达到预期效果。
假日插花乐悠悠
节假日人们总想放松紧张的心情，那么你不妨买点花，自己练着插。这不但能增添情趣，陶冶性情，还可美化居室。插花是一门高雅的植物装饰艺术，起源于中国佛教的供花，后来人们用花瓶、水盆、杯碟、瓷碗等容器，并运用多种技巧，把花材有机地组合在一起，摆放欣赏。
插花的基本种类有插景、插画、插形等。插景是在盆中把植物与假山石、微型园林建筑小品、人物、动物适当配置，表现园林景色或大自然风光。插画是在盆瓶中插出画面，就如中国的花鸟画，起到立体画的效果。插形是以花草表现多种现象。
插花的基本形式主要有直立式、倾斜式、悬崖式和平卧式。直立式给人以端庄、娴静的感觉，让花卉自然向上插入，突出主枝，并以副枝相辅。这类插花宜摆在视平线位置。倾斜式给人以明快的感觉，主要表现临水花木疏影横斜的韵味。这类插花以摆放在视
平线的上方或下方为佳。悬崖式给人以活泼、大胆、构思新奇的感觉，花卉倒挂下垂，形成高山流水，瀑布倾泻，此类宜放在高于视平线的位置。平卧式给人以平稳、丰满的感觉，适合摆放在茶几或餐桌上，以增添热烈气氛。此外还有壁挂式和吊挂式，可谓各有千秋，相映成辉。
插花时，可用一种花单插，也可用主景花枝与陪衬花枝组合插，梅、杏、桃适宜用高大花瓶大枝单插。菊花、月季、芍药、大理花等花朵色彩艳丽，最好用雅致花瓶单插。插花组合如搭配得当，在对比中求得统一，达到画龙点睛的效果，往往给人以无究乐趣的美的享受。比如，金黄色的腊梅配以天竹、红果仿若锦上添花；香石竹配以碧绿的蕨类和文竹能显恬淡雅致；马蹄莲点缀红色的郁金香，能产生最好的色彩效果；石蒜、君子兰和风信子，配以霞草和蕨类，红花绿叶，相映成趣，令人陶醉不已。
插花还要讲究比例。盆插的花朵或枝叶的最高点为插花盆宽度的1.5倍左右。瓶插的花朵或枝叶的最高点为瓶高的1.5倍左右，掌握高低错落，疏密有致，虚实结合，上轻下重，上散下聚，俯仰呼应，使插花在装饰中求得自然美。
家庭怎样进行插花？
随着现代人们的精神文明与物质生活水平的提高，不少家庭对插花的兴趣越来越浓。一件好的插花作品应具有造型美、色彩美和意境美，使之成为一件富有生命力的高尚艺术品。要达到这一目标，主要是通过立意取材和插花技巧等环节实现的。插花犹如作画，必须意在笔先，即在插花前很需要思考好作品的主题。若没有构思，缺乏，把许多花枝随意插在一起，是插不出好的作品来的，虽然家庭插花主要用于点缀居室，对主题要求不高，但也应按一定构图原则进行插花，方能取得良好效果。
家庭插花的基本步骤：
(1)花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛，凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物，均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开，上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去，修剪时应注意顺应自然的原则，尽是保留素材本身的优美天然姿态，切忌修剪过多。然后再根据构图要求，将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材，并将花枝基部切成斜口。
(2)花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳，使人有头重脚轻之感花枝矮小，配以高大花瓶，显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝，将其先插进容器内作为骨架，然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。
要使插花富有艺术性，需注意掌握插花的技巧：
①高低错落。即花枝的位置要高低、前后错开，不要插在同一水平线上，也不要使花枝按等角形排列，否则就会显得呆板，缺乏艺术性。
②疏密有致。即花和叶不要等距离排列，而要有疏有密。
③虚实结合。即花为实，叶为虚，插花作品要有花有叶。
④仰俯呼应。即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应，使花枝之间保持整体性及均衡性。
⑤上国统区下重。即花苞在上，盛花在下浅色在上，深色在下。
⑥上散下聚。即基部花枝聚集，上部疏散。
插花的形式多种多样，现介绍几种家庭插花常用的形式：
①自然式插花，在构思选票和制作中都要考虑花卉自然形态，充分表现出作品的自然美和艺术美。一般多选用四季应时花卉。插花时注意使花、叶、枝等部位之间，花枝与容器之间牌基本平衡状态。如采用高大古雅的花瓶，插上几支姿态优美的菊花、兰花，或松、竹、梅等花枝，格调高雅，颇受人们喜爱。
②野趣式插花，可选用山花野草以及水生植物等作插花主体材料。容器灵活多样，日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及儿童玩具等均可采用。造型比较随便，但色调要注意和谐。
③壁挂式插花，壁插容器多为半面器皿。造型多采用自然手法，充分表现出花卉的自然美。注重布局巧妙，使之形态生动、和谐有趣。在花材选择上宜选用清秀、柔和、淡雅、花朵较小的花卉，陪衬花卉多选用文竹、观赏蕨类等细小观叶植物。
④果蔬插花，选用果盘、碟等作容器。在容器前半边插上3-5支应时花枝，选其中一支花色鲜艳的长花枝作主枝，蓁作陪衬材料，并配以天门冬等装饰叶。在容器另一边堆放新鲜的时令水果和蔬菜。随着季节的变化，再重新插作，常得新意。这种插花具有浓厚的生活气息，使人观赏后感到亲切自然。
礼仪活动中的插花造型设计
用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同，礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。
花束：花束是用花材插制绑扎而成，具有一定造型，是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器，只需用包装纸、丝带等加以装饰即可，故插作简便，快速，尤其是携带方便，成为最受欢迎的一种礼仪插花，普遍应用于各类社交活动中，如迎接宾客，探亲访友，婚丧嫁娶等。从造型上，花束可分为单面观和四面观。
花篮：是以篮为容器制作成的插花，是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一，可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。花篮尺寸有大有小，有婚礼上新娘臂挎的小型花篮，有私人社交活动中最常用的中型及中小型花篮，也有高至两米多的大型致庆花篮。造型上有单面观及四面观的，有规则式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规则的L形、新月形等各种构图形式。花篮有提梁，便于携带，同时提梁上还可以固定条幅或装饰品，成为整个花篮构图中的有机组成部分。
桌花：是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器，因此也被称作钵花。桌花一般置于桌子中央(如中餐桌、圆形会议桌和西餐桌等)或一侧(如演讲台、自助餐台、双人餐桌等)。桌花可以是独立式或组合式，会议主席台、演讲台等还常结合桌子的立面进行整体装饰。从造型上，可以有单面观、四面观，构图形式多样，有圆形、球形、椭圆形等对称的几何构图，也有新月形、下垂形等各种灵活多变的不规则式构图，构图主要取决于桌子的形状、摆放的位置及需要营造的气氛。因为花钵有普通式和高脚式，因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花，桌花的高低取决于装饰的场合和需要营造的气氛。
婚礼花饰：为了增加婚礼或热烈欢快，或温馨浪漫的气氛，用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰，如头花与肩花、腰花、新娘捧花等；新郎与宾客胸前佩戴的胸花；花车以及婚礼不同场合的各种装饰，如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。婚礼花饰是各种礼仪插花中从花材选择、造型设计到制作都最为讲究的一种综合的花艺设计。从形式上除了小型的胸花、头花、肩花、腕花等，还有花束、花篮、桌花等各种礼仪用花，新娘用花的花色和造型要根据新娘的身材、脸形、发型、肤色、婚纱的色彩及造型等进行设计，新郎及宾客花饰、花车用花也都要与新娘用花协调，达到整体上主次分明，形式优美，相得益彰。
除了以上谈到的几种主要形式，礼仪插花还包括许多其它的形式，如用于宾馆饭店前台、客房、餐厅、酒吧等处的插花，迎宾或致庆的花环，丧葬礼仪上的花圈，礼品盒的花艺装饰等等。
礼仪插花首先是插花，即是对花的艺术造型设计，将花材按照艺术的构图原则和色彩搭配后，组成一件既有一定的象征意义或内在情愫，又能充分展示花的自然美的艺术作品，因此礼仪插花的插作过程同样是一种有意识的创作活动。在插作礼仪插花的过程中，首先要考虑馈赠的对象或拟装饰的场所，然后进行立意构思，决定花材的选择、构图形式的选择以及色彩的配置等。礼仪插花的花材选择与其用途极为密切。可以说围绕用途选材的过程就是赋予作品内涵和主题的过程。如在我国，要送给长者生日花篮，选用菊花、松枝，就表达了长寿、坚强的主题；婚礼用花常用月季来表达新人爱情的炽烈，或用百合喻其“百年好合”等。因此，作礼仪插花，要对花文化的内容有广泛的了解。礼仪插花的构图可以说是不拘泥于特定的形式，但有时受容器、携带及拟装饰场所的限制，常常采用较为简单的构图形式，如桌花常用的三角形、锥形、球形、半圆形等，花篮常用的椭圆形、辐射形等，都是规则式构图，简洁稳固，容易携带和布置。这类礼仪插花的构图形式虽然简单，但色彩设计非常重要，在一些特殊的节日或场合都有其传统的固定用色，如西方式婚礼用白色，圣诞节及春节用红色，葬礼用黄、白色等。一般的礼仪庆典则多运用多色配置、暖色配置的手法，创造出喜庆、热烈的气氛。因此要充分利用色彩学的基本知识和插花配色技巧，考虑场合、季节、环境、馈赠对象等多方因素，做到追求协调而不显单调，追求热烈却不觉杂乱。当然，在有些场合，如晚会和婚礼场所的现场布置，就可以充分发挥插花在艺术创作上少固定、多例外，少常规、多变化的造型艺术特点，创造出别出心裁、变化多样的礼仪插花。因此即使是礼仪插花，无论是迎宾待客还是馈赠他人，你的作品同样是要给人以艺术享受的。
礼仪插花，因其是用于社交场合的插花，故又是一种实用的插花。所以，在艺术设计的过程中，要考虑与其实用性相关的一些因素。人们爱花，是因为花美，是因为花中所蕴涵的生命的律动让人感动。虽然说花并非为人而美，然而，人在欣赏花的自然美的过程中，总是将自身的情感体验赋予花，因此就出现了花的拟人化和花文化。由于地域、历史、民族文化传统等的不同，人们对花赋予了不同的涵义，在插花领域俗称花语。不同地方，不同民族，花语也有不同，因此在礼仪插花的创作过程中，需要考虑尊重民族传统或地域习俗，了解一些用花的禁忌，以免造成误会。
随着生活水平的提高，礼仪插花的使用会越来越得到普及。礼仪插花的消费不仅体现了人们物质生活水平提高后对精神生活的需求，对用美丽的鲜花来怡情悦性、表达情思的需求，它还是带动花卉产业发展的重要动力。
插花是一种普通但又深奥的艺术。为什么呢？因为把花插入花瓶是人人会做的一极其普通的事；不过，有的插得直耸或乱七八糟，有的却能别出心裁地插得婀娜多姿，未免就有深浅奥秘的地方。插花艺术干变万化，但有几点基本原理可以作为参考。
根据经验者的意见，插花的基本原则有三种，这就是现代的、习俗的和东方的。有许多现代化的插花是从东方化的变异出来的，多数是采用排列或突出的方法，习俗的插花是大堆头的。 英美两国以插成大堆头为尚，亦以豪华特点为主，万紫干红的花朵，争妍斗丽地映人人们的眼帘，表现出那种豪华贵气的气氛，尤其适合于圣诞、新年、生日、结婚等重大的节日。法国素来是罗曼蒂克的，所以他们的插花是抽象的，以印象派来表示他们的民族性。中国人以风雅见称。有人用“一枝独秀”来譬如花的美；又说“莲之出于污泥而不染”，“桃李争春”。又用松竹梅来表示岁寒三友；中国人用诗情画意来写的，这也是代表中国人的民族特性。
不过，不管是那一种类型的花，插花的主要原则可分为两大类。首先是结构，其次是线条。结构是整盆花的重心，线条是加强整盆花的美观。要配着一点，一般人插花都犯有毛病，是顾前不顾后，前边装饰得非常夺目，美仑美奂，但后面却象乱草一般，这是插花忌，也是美中不足的地方，应该面面俱圆，有立体感，才会使人觉得这盆花充满艺术气氛。
总之，插花的基本图形，由“真、善、美”或称“天、地、人”三主枝所构成。三枝主枝长度不同，第二主枝应为第一主枝的四分之三，而第三主枝则应第二主枝的四分之三。同时，“天、地、人”三主枝必须构成斜斜的立体三角型，互相照应。此外在加上若干复枝，就完成一盆作品。至于花朵的分类，则要把高而细密的花做基本，把中型的做填插，把其余的作超味中心，如果用单独一种花，也要把枝剪成不同的长短，并用叶来衬托。
据分析，插花艺术有三要素：就是材料、内容和形式。在选择了材料之后，那就是内容的表达，内容可说是表现自然美。因为插花以“花朵”为主，花是自然美的代表。所以表现自然美为插花艺术最主要内容。借着每一朵花隐寓着各种意味，象征着各种感情，就更能插成一盆“神韵生动”的作品。而内容的表达，实有赖于形式。艺术的形式由大到小、远近、高低、长短、色调等所构成的美，透过对称、均衡、调和、比例等法则，来构成一盆花的“形式美”。
所以，插花除了有花瓶以外，还要有花插。有了花插才能把花插得称心所欲，而又美妙。插花的种类有多种，可以依照需要购买现成的，也可以买了铁线网眼来由自己剪裁各式大小，把铁线网眼放人花瓶，然后装满水，开始依照所设计的款式逐渐安插。如果所设计的是圆形，那么把一枝最高的花枝插在容器的正中，把其余的属于细长一类的花，插成所设计的轮郭，再用中等类的花由外围向中心填插，最后把较大的叶和别致的花朵等灵活地插成低垂状。
如果所设计的是三角形等单面的，则把最高的一枝插在容器的正中，使它的前面有更多地位置可以插花，用中等类花由项向下填插，其余同圆形插法。
不论在全面或单面的款式中，唯有最高的那枝花是直立的，其余的花都应向外倾斜，但务必要使每一花枝看上去似是由这一中心所发生，最高的花枝高出瓶口的高度，为瓶高的一倍半。用的若是浅盆，那么应以浅盆长度的一倍半为标准。最后我们必须记住，不一定要用贵重的花瓶和珍贵的花才能从事插花，利用各式的碟以及海滩的贝壳，以采集的野花山草，也能插成美观大方的款式。
还有，颜色在插花中是一件重要的事，颜色的选择要配合花盆和适应环境，如果客厅的家具是深红，地毯又是枣红色，倘若插的花又是红色的，那么，凭你插得如何美观，也是枉然，因为周围的深色，花又深色，就没有人注意到你的那盆花所在了。
牡丹的插花技术
插花是一种室内装饰艺术。在我国最初源于佛教的供花，早在东汉年间的洛阳白马寺内，就有了在佛像前的瓶插供献应时花卉，以示虔诚之意，称为“佛花”。
唐宋以后，“佛花”逐渐摆脱了原来的宗教色彩，演变成一种花卉造型艺术，随着当时牡丹的兴盛，无论在宫廷寺院，还是在民间小宅，牡丹作为插花已是很普遍了。北宋文学家欧阳修在《洛阳牡丹记》中说：“洛阳之俗，大抵好花，春时，城中无贵贱皆插花。”这里的“花”指的就是牡丹。
那时，宫廷贵族的插花以华丽富贵，装饰趣味浓厚为主要特色，往往又以色丽型美的牡丹为主要花材，南宋文人张邦基在《墨庄漫录》中写道：“两京牡丹闻天下，花盛时，太守作万花会。宴及之所，以花为屏障，主梁、栋、柱、拱、以筒储水，簪花钉挂，举目皆花也。”这也许是我国最早用牡丹和“壁挂式”、“悬吊式”插花吧!
元代，已出现了以研究牡丹插花保鲜的技术，如元代俞宗本的《种树花》中记载：“芍药、牡丹摘下烧其柄，插瓶中后入水，其柄以蜡封之尤妙。”清代·邝 著的《便民图篡》一书中记述得更为详尽，“牡丹、芍药插瓶中，先烧枝断处，溶蜡封之，水浸，可数日不萎”，这些技术，我们至今仍在采用。
牡丹插花技术
牡丹插花是中国传统插花艺术的代表之一，它以牡丹花为主要素材(主题)，以其它花材为陪衬，其寓意和意境十分讲究。例如以松表现高洁、长青、刚强；以竹表表现刚直、清高、平安；以梅表现坚骨、孤高、迎春；以荷表现一尘不染、洁身自好等；以兰表现脱俗清雅、与世无争等。而牡丹则表现吉祥、富贵、昌盛等。
牡丹插花的特点
线条造型：以自然式的线条型为主。线的表现力极为丰富，不同的线条，表现不同的形态。
讲究意境：如同国画的“画尽意在”。
崇尚自然：在艺术手段上，以装饰美反映自然美。由于牡丹插花讲究自然，因此，在构图上多采用不对称的均衡手法，避免机械的对称。每朵花和每片叶的姿态都要在作品中得到展示。在一件作品中，植物品种、用材数量、色彩变化均宜少不宜多。
花器的选择
牡丹插花所用花器较一般插花讲究些。无论瓶、钵、盘、鼎、壶、碟，还是箕、竹篮等等，都要选用精制的。如景德镇出产的彩瓷、青花瓷，北京出产的景泰蓝花瓶，汝州出产的青汝瓷，以及四川出产的竹篮等。用精美的花器来衬托牡丹的富贵、雍容。
花材的选切
在牡丹花枝与其它衬材的选切前，必须先考虑到花材的长短、姿态、色彩等方面。采切时，应选在清晨日出前，最好带露水采切，这样可以保持花的鲜度，若在花店选购时，也应以当天送来的鲜花为宜。根据创作意图的需要，可切取不同程度的花朵，如未绽的花蕾、半开的花苞、盛开的花朵并用，表现牡丹生命过程的自然变化。
插花枝法
在插花创作时，可根据自己的爱好和性趣来插，但是，在构图上，必须掌握插花的配置，即高低错落、疏密有致、虚实结合、仰俯呼应，上轻下重，上散下聚等等。如上轻下重，即花苞在上，盛花在下；浅色在上、深色在下；大花在下，小花在上。可采用L形、图形、放射形、S形插花构图。在色彩的配置上，要有一个主色调，色彩不宜过什。选用相近的颜色，注重调和色的配置。在对比色的配置时，要用中性色进行调和。
另外，还要注意色彩的感情效果，由于人们对大自然联想的精神因素，以及民族传统习惯等因素，人们对不同的色彩会产生不同的感情效果，如红色热情；白色纯洁、清高；黟以庄严、肃穆；蓝色沉静、雅爽；绿色安静、平和；黄色轻快、活泼等。
花材与花器的比例要适宜，大瓶插大花、小瓶插小花。插时，花数尽可能用单数。如三、五、七、九。一般为三朵花，一朵为主、二朵为次、三朵为从。使观者一目了然，主次分明。传统插花就在于花不在多、少而精、以姿韵取胜，有时一、二枝或数枝即可构成桂作。
当然，与优美造型，良好的质地和色泽的器皿，精制的几座，以及花、器、之间谐调统一，是一悠扬作品成功的关键。
插花保鲜
为了保持器皿中牡丹花的鲜度，并将花期延长，必须采取一些措施。下面介绍几种简便易行的保鲜方法。
水中剪切：将花枝主入水盆中剪切，可避免空气侵入枝茎导管内，阻碍吸取水分。
斜切法：将花枝切成斜口，增大它的吸水量。
灼焦法：将花枝剪口用火烧焦，防止枝梗中的液汁流出来，过早凋谢。并起到消毒杀菌的作用。
蔗糖保鲜法：用高浓度糖处理切花，可使切花吸水增加，防止蛋白质分解，而使老化延迟。
阿斯匹林保鲜：用250毫升水溶以一片阿斯匹林，可延长鲜花寿命。
假日插花乐悠悠
节假日人们总想放松紧张的心情，那么你不妨买点花，自己练着插。这不但能增添情趣，陶冶性情，还可美化居室。插花是一门高雅的植物装饰艺术，起源于中国佛教的供花，后来人们用花瓶、水盆、杯碟、瓷碗等容器，并运用多种技巧，把花材有机地组合在一起，摆放欣赏。
插花的基本种类有插景、插画、插形等。插景是在盆中把植物与假山石、微型园林建筑小品、人物、动物适当配置，表现园林景色或大自然风光。插画是在盆瓶中插出画面，就如中国的花鸟画，起到立体画的效果。插形是以花草表现多种现象。
插花的基本形式主要有直立式、倾斜式、悬崖式和平卧式。直立式给人以端庄、娴静的感觉，让花卉自然向上插入，突出主枝，并以副枝相辅。这类插花宜摆在视平线位置。倾斜式给人以明快的感觉，主要表现临水花木疏影横斜的韵味。这类插花以摆放在视
平线的上方或下方为佳。悬崖式给人以活泼、大胆、构思新奇的感觉，花卉倒挂下垂，形成高山流水，瀑布倾泻，此类宜放在高于视平线的位置。平卧式给人以平稳、丰满的感觉，适合摆放在茶几或餐桌上，以增添热烈气氛。此外还有壁挂式和吊挂式，可谓各有千秋，相映成辉。
插花时，可用一种花单插，也可用主景花枝与陪衬花枝组合插，梅、杏、桃适宜用高大花瓶大枝单插。菊花、月季、芍药、大理花等花朵色彩艳丽，最好用雅致花瓶单插。插花组合如搭配得当，在对比中求得统一，达到画龙点睛的效果，往往给人以无究乐趣的美的享受。比如，金黄色的腊梅配以天竹、红果仿若锦上添花；香石竹配以碧绿的蕨类和文竹能显恬淡雅致；马蹄莲点缀红色的郁金香，能产生最好的色彩效果；石蒜、君子兰和风信子，配以霞草和蕨类，红花绿叶，相映成趣，令人陶醉不已。
插花还要讲究比例。盆插的花朵或枝叶的最高点为插花盆宽度的1.5倍左右。瓶插的花朵或枝叶的最高点为瓶高的1.5倍左右，掌握高低错落，疏密有致，虚实结合，上轻下重，上散下聚，俯仰呼应，使插花在装饰中求得自然美。
家庭怎样进行插花？
随着现代人们的精神文明与物质生活水平的提高，不少家庭对插花的兴趣越来越浓。一件好的插花作品应具有造型美、色彩美和意境美，使之成为一件富有生命力的高尚艺术品。要达到这一目标，主要是通过立意取材和插花技巧等环节实现的。插花犹如作画，必须意在笔先，即在插花前很需要思考好作品的主题。若没有构思，缺乏，把许多花枝随意插在一起，是插不出好的作品来的，虽然家庭插花主要用于点缀居室，对主题要求不高，但也应按一定构图原则进行插花，方能取得良好效果。
家庭插花的基本步骤：
(1)花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛，凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物，均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开，上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去，修剪时应注意顺应自然的原则，尽是保留素材本身的优美天然姿态，切忌修剪过多。然后再根据构图要求，将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材，并将花枝基部切成斜口。
(2)花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳，使人有头重脚轻之感花枝矮小，配以高大花瓶，显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝，将其先插进容器内作为骨架，然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。
要使插花富有艺术性，需注意掌握插花的技巧：
①高低错落。即花枝的位置要高低、前后错开，不要插在同一水平线上，也不要使花枝按等角形排列，否则就会显得呆板，缺乏艺术性。
②疏密有致。即花和叶不要等距离排列，而要有疏有密。
③虚实结合。即花为实，叶为虚，插花作品要有花有叶。
④仰俯呼应。即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应，使花枝之间保持整体性及均衡性。
⑤上国统区下重。即花苞在上，盛花在下浅色在上，深色在下。
⑥上散下聚。即基部花枝聚集，上部疏散。
插花的形式多种多样，现介绍几种家庭插花常用的形式：
①自然式插花，在构思选票和制作中都要考虑花卉自然形态，充分表现出作品的自然美和艺术美。一般多选用四季应时花卉。插花时注意使花、叶、枝等部位之间，花枝与容器之间牌基本平衡状态。如采用高大古雅的花瓶，插上几支姿态优美的菊花、兰花，或松、竹、梅等花枝，格调高雅，颇受人们喜爱。
②野趣式插花，可选用山花野草以及水生植物等作插花主体材料。容器灵活多样，日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及儿童玩具等均可采用。造型比较随便，但色调要注意和谐。
③壁挂式插花，壁插容器多为半面器皿。造型多采用自然手法，充分表现出花卉的自然美。注重布局巧妙，使之形态生动、和谐有趣。在花材选择上宜选用清秀、柔和、淡雅、花朵较小的花卉，陪衬花卉多选用文竹、观赏蕨类等细小观叶植物。
④果蔬插花，选用果盘、碟等作容器。在容器前半边插上3-5支应时花枝，选其中一支花色鲜艳的长花枝作主枝，蓁作陪衬材料，并配以天门冬等装饰叶。在容器另一边堆放新鲜的时令水果和蔬菜。随着季节的变化，再重新插作，常得新意。这种插花具有浓厚的生活气息，使人观赏后感到亲切自然。
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