1、梅花花朵画法——点厾法

点梅花的花朵可用兼毫或羊毫笔，颜色可用曙红加胭脂调染，或白粉加曙红及大红调染，再蘸少许赭石，在蘸色时笔上要有浓淡变化，颜色不宜太厚，色要透，先藏锋起笔，再藏侧锋点厾，注意花瓣分大小点。梅花一般分一三五瓣，形态上有正面、侧面和反面之分。花蕊、花萼、花须亦以正、侧、反面勾勒，学画时不要均等排列，点花蒂、花柄时要用浓墨点，用笔要活泼灵动。

2、梅花勾勒画法

勾勒花瓣时要掌握整朵花的方向，注意花瓣的轮廓。花瓣为椭圆形，花形外实内虚，用笔要松动，线条虚实相生，用线不宜太实。花瓣线条的墨色不宜太浓。花蕊、花蒂、花柄可用浓墨点。

3、梅花梢枝画法

画枝梢以中锋用笔为主，用笔要有顿挫提按的变化，枝梢要画的肯定利索，坚韧中见挺拔，细梢末端处要收笔，要曲中见直，活泼灵动。枝梢穿插多呈"女"字结构，穿插时要注意前后关系，以显不等边三角形的规律。

4、梅花枝干画法

梅花以老干为主体，枝自老干而生发，梢自枝而出，画枝干需曲韧老辣，劲似铁骨，枝皮粗糙多皴。画枝干时可用兼毫，可边勾边皴擦，最好以篆隶笔法用笔，并需折笔多变。线条曲直、长短、粗细、干湿、浓淡的不同变化要组合运用。同时要关注枝干的疏密和取势开合。

5、梅花花朵着枝画法

梅花的花朵长在枝干上，有正、反、前、后各个角度不同的朝向变化，一般在枝梢上开的茂盛些。粗干上不长花，枝梢的顶端一般也不长花，长在枝梢上的是盛开的花，贴枝较近，半开的花要离枝略远些，这样会显得灵动，花朵的安排要有聚散疏密变化，要自然。

国画梅花画法视频

在拍摄花卉时，选择合适的角度和位置很重要，它们会影晌到被摄主体形态的展现和特征的刻画。同时也要尝试多角度的拍摄，即使是同一种花卉，由于拍摄角度的不同，其画面的效果也会大不相同。多变的角度可以展现花卉更多的细节，不同的视角画面也会给人新鲜感，会让画面更加丰富多彩。通常拍摄花卉的角度可以分为仰拍、俯拍、平拍、侧拍等。一般来说，在便于观赏的花圃或花坛里拍摄花卉，多采用俯拍。但拍摄树上的红棉、水中的荷花、湖上的睡莲，有时角度就不大容易选择。但越不容易拍摄的，越要想办法去寻找最理想的角度，做到有所突破，有所创新。

采用仰拍时，会获得不一样的艺术魅力，可以使花卉显得挺拔，而且可以表现花卉向上生长的状态，同时也会让画面的层次更加丰富。

俯拍是拍摄花卉常用的角度，因为俯拍的角度与人们平常观察花卉的视角相接近，因为除了树上开的一些花卉，平常大多数的花卉都低于人们的身高。因此，采用俯拍的花卉写实感强，同时可以很好地表现花蕊和花瓣丰富的层次以及花卉盛开的姿态，使画面精致而生动。除了利用俯拍盛开状态的花朵，还可以拍摄含苞待放的花蕾，并能把花苞即将展开的细节里现在观者面前，画面会有意想不到的美感和效果。

一、仰角度拍摄

运用广角镜头，采用仰拍方式使郁金香看起来高大挺拔，立体感很强；利用天空为背景，简化了画面，突出了被摄主体；同时花朵表面的反光展现了其光滑的质感。

二、俯拍效果

花瓣即将展开，最外层的已经张开一片花瓣、粉嫩的花瓣犹如刚出生的婴儿，给人以纯洁的感受，同时也为观者带来新生命即将绽放的喜悦。

三、侧面拍摄效果

在测光下，郁金香的立体感得到了很好的体现，阳光照射下的花瓣质感良好，而花瓣上的露珠，使郁金香更显得娇嫩和鲜艳。

四、平拍效果

以平视的角度拍摄大面积的郁金香，展现了郁金香在阳光下竞相绽放的繁盛景象，画面虚实结合，层次感强。郁金香以水平线构图，使画面具有规律和平衡感。

拍摄花卉时，平拍有利于真实地还原花卉状态。平拍是指将相机与花朵置于同样的高度。以突出画面中花朵的盛开的姿态，一般以平视角度拍摄出来的画面，会有一定的规律和平衡感，画面中的元素也会有一定的韵律感和节奏感。

采用侧面拍摄，能够很好地勾勒出花卉的立体轮廓，因此往往适合那些立体感强，轮廓较好的花卉。拍摄时，相机位于被摄主体的侧面，从侧面展示花卉的姿态。也可以配合侧逆光，将其轮廓能够准确地勾勒出来。

由此可见在拍摄时，要结合花卉的不同形态，采用不同的拍摄角度来展现其完美的状态。

素描花卉画法步骤，零基础也可以？

梅花花朵的画法

常见的梅花花朵分五个花瓣，花瓣呈圆形，有花心、花蕊。花色多为红、白、绿等几种。近似梅花的有杏花、桃花、梨花。画梅花多用勾勒法、没骨法。

勾勒法：是指花朵以线条为主的勾勒方法，又称圈花法。以淡墨勾花瓣，以中锋用笔，笔顺由左到右、由中间向两边，线条如铁丝，要有弹力，类同书法用笔。花蕊可用重墨勾，也可用赭石加墨勾。花心可用淡黄或橘黄染，花托用重墨勾。

没骨法：是指不用墨线勾勒而直接用色彩或墨点染而成的技法。没骨点染的工序比较简单，一般一遍画完。用没骨法表现花朵比“勾勒法”更有自由表现空间。在技法上可从水、色、墨、笔四个要点把握，最重要是用水。古人云“得笔墨易，得水法难”，“惜墨如金，惜水如银”等，都说明了水在绘画时的重要性。水与色、墨的自然融合，可使所画颜色润泽、灵透，画出的花朵也更显娇媚动人。

步骤一：先画主干，以中、侧锋用笔。

步骤二：主干上要适当留些飞白。

步骤三：从上向下画小枝。

步骤四：顺笔勾枝。

步骤五：勾细枝，交叉为“女”字形。

步骤六：接着画梅枝，要互相穿插形成联系。

步骤七：点主干上的苔点，可大可小，可浓可淡。

步骤八：用曙红或胭脂点细枝上的花苞。

步骤九：用曙红或胭脂点花，画出梅花的不同姿态。

步骤十：整理花朵布局。

步骤十一：用浓墨勾蕊（墨里也可加点胭脂），以中锋用笔，线条要挺拔、刚健。

步骤十二：用浓墨加胭脂点花托。

完整图：整理画面，补花或补苔点。枯笔处也可用淡墨点苔。

菜花有白、绿两种，绿色的叫西兰花。白菜花和绿菜花的营养、作用基本相同。菜花的造型比较复杂，画菜花一定要注意颜色的对比。

零基础如何开始学素描-素描菜花

素描菜花完成稿

素描菜花的绘画步骤：

1、用简练的线条勾勒出菜花的大致轮廓。

素描菜花轮廓

素描菜花的绘画步骤一

2、大概画出菜花凹凸不平的菜块。

素描菜花线条

素描菜花的绘画步骤二

3、擦除多余辅助线，画出菜花的边缘线，线条清晰。

素描菜花轮廓线条

素描菜花的绘画步骤三

4、明确分出菜花的明暗关系。

素描菜花阴影

素描菜花的绘画步骤四

5、加重菜花叶子的固有色，注意前后关系的区分。

素描菜花明暗

素描菜花的绘画步骤五

6、逐步画出菜花的黑、白、灰关系。由于菜花是白色的，所以不能暗于菜花叶子的颜色。

素描菜花叶子

素描菜花的绘画步骤六

7、整体调整，用橡皮擦出菜花的高光画出菜花的阴影，这样菜花就画完了。

素描菜花叶子明暗

素描菜花的绘画步骤七

红萝卜是萝卜的一种，绘画时萝卜的叶子要明暗分清，叶子的转折和明暗也要认真地描绘一下。

零基础如何开始学素描-素描红萝卜

素描红萝卜的完成稿

素描红萝卜的绘画步骤：

1、画出萝卜的大概轮廓线。

素描红萝卜轮廓

素描红萝卜的绘画步骤一

2、画出萝卜叶子的轮廓线，不要画得太实。

素描红萝卜线条

素描红萝卜的绘画步骤二

3、擦除多余辅助线，画出萝卜和叶子的边缘线，线条清晰。

素描红萝卜外形

素描红萝卜的绘画步骤三

4、开始分出萝卜的明暗关系。

素描红萝卜明暗关系

素描红萝卜的绘画步骤四

5.继续加重萝卜叶子的暗部，初步塑造出物体的立体感。

素描红萝卜阴影

素描红萝卜的绘画步骤五

6、画出萝卜的固有色，按照物体形状来刻画。

素描红萝卜画法

素描红萝卜的绘画步骤六

7、整体调整，并画出萝卜的须，这样萝卜就画完了。

素描红萝卜叶子

素描红萝卜的绘画步骤七

蜈蚣草，叶丛生，叶柄长10cm?30cm，直立，干后棕色，叶柄、叶轴及羽轴均被线形鳞片。观察蜈蚣草的大体轮廓，画出蜈蚣草的简单结构线。

素描蜈蚣草的绘画步骤：

1、观察蜈蚣草的大体轮廓，画出蜈蚣草的简单结构线。

素描蜈蚣草轮廓

素描蜈蚣草的绘画步骤一

2、第二步开始画出蜈蚣草叶子的大轮廓，要放松线条的走向。

素描蜈蚣草外形

素描蜈蚣草的绘画步骤二

3、擦除多余辅助线，画出蜈蚣草的轮廓线，线条清晰。

素描蜈蚣草线条

素描蜈蚣草的绘画步骤三

4、这部分开始画出蜈蚣草的明暗关系，初步塑造蜈蚣草的立体感。

素描蜈蚣草阴影

素描蜈蚣草的绘画步骤四

5、在明暗的基础上，加重一下暗部，注意叶子的虚实关系。

素描蜈蚣草明暗

素描蜈蚣草的绘画步骤五

6、继续加重叶子的固有色，留出中间叶子的纹理线。由根部到高光，再由叶子尖向内画射线。

素描蜈蚣草叶子高光

素描蜈蚣草的绘画步骤六

7、按照同样方法画完蜈蚣草的叶子，把细节部分刻画清楚。

素描蜈蚣草立体感

素描蜈蚣草的绘画步骤七

8、加深蜈蚣草叶子的茎。注意黑、白、灰关系的对比，整体调整，这样蜈蚣草就画完了。

素描蜈蚣草叶子的茎

素描蜈蚣草的绘画步骤八

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