十种花材、佛教供花以莲花为主，宫廷插花以牡丹、芍药为主，文人插花有松、竹、梅为“岁寒三友”；梅、兰、竹、菊为“四君子”；梅花、蜡梅、水仙、山茶为“雪中四友”等。瓶花十全使枝直立长10，须有二丛或三丛，屈曲且回心为妙；心为5应插得正，二支或三支插于极点，切勿绑成一株再插。注意整体的平衡感与色彩的分配。错综八方、色体壮厚、架构分明才有气势与格局。

翠竹昂扬，苍松卓然，高枝参差之间插以百合、小菊，辅以绿叶，表现虚心向上、正气常青，是德之和，是雅之美，亦是至美十全。小的青瓷梅花瓶中，百合挺秀，细叶舒展，自有拈花一笑的趣味。与瓶花有些形似的竹筒插花，更有草木类花器插花所特有的一种质朴感，山藤悬垂，山花烂漫，唤起了人们对山川自然的向往。

十全瓶花，寓意，用十种花材，象征十全十美。

1.定枝以井字撒为正宗。使枝可插于屋漏点（宧点）或北点，视使枝的生态而定。

2.层次空间的安排是经验体证的累积，技巧亦同；多看多插之外无非用心体会。

3.理念花端庄严谨，枝条须先整理，允许加架铁丝以驾驭枝干走向。

4.盘主体主花长为3，南面而王，倾斜角度之投影长度勿大于瓶高之半。注意三朵主花的表情安排与高低层次。

明朝早期民窑的青花有哪些特点

明代以前北京的花卉饮食种类还较少，而且主要局限于... 展开 本文是对清代北京的花卉饮食进行系统研究的首次尝试。笔者在广泛搜罗文献资料的基础上，从区域性研究的视角切入，尝试运用文化生态学、民族植物学等研究方法，对清代北京“食花”的文化现象及花卉饮食的养生价值进行论述。得出结论如下： 1.本文在对清代北京花卉饮食产生的背景进行分析时，认为生态环境决定饮食资源。清代北京优越的生态环境，决定了花卉资源的丰富性和花卉种植业的繁盛发展，这为花卉饮食的生成奠定了物质基础。 　 　 2.笔者在对清代及其以前北京的花卉饮食资料整理考证时发现：明代以前北京的花卉饮食种类还较少，而且主要局限于宫廷。随着北京花卉业的繁荣发展，明代开 始可食用的花卉资源日益增多，花卉饮食逐渐走向民间。到清代，宫廷和民间食花现象越来越普遍，花卉饮食自然而然地融入了都人的生活。此外，花卉的食用方式 多样，多具有食疗保健功效。 3.笔者总结花卉饮食与宫廷生活、都市生活的关系时发现：花卉饮食在宫廷和都市生活中都扮演了重要角色，作为清代北京的一种地域文化特色，它的产生既离不开优越的地域环境，又与帝王家族的奢侈、文人官僚追求的社会时尚密切相关。 4.帝王家族与文人官僚的养生追求，在花卉饮食食疗保健的科学性上是有共通的，但在利用花卉饮食达到养生的目的和手段上是有差异的。 5.花卉饮食承载了中国传统饮食文化“礼、情、精、美”四方面的文化内涵。将花卉饮食的遗产价值与现代产业开发相结合，在提升市民文化修养和生活质量方面有着不可估量的作用。同时花卉饮食的开发利用，又是集经济效益、生态效益于一体的

1·洪武（1368—1402年）

（1）青花云气纹碗，青花福字纹碗。此期民窑器质量很差，极粗，但有此写意瓷画的画笔简洁潇洒，如高士图，水莲纹，草书“福”、“寿”字等。

（2）青料。全部为国产料，发色灰暗，少数呈褐色。

（3）纹饰。碗外壁仅上部绘画，多见云气纹，笔法以一笔点划为多；碗内壁一般为口沿一周边饰，底心绘画，纹饰有兰草、牡丹、菊、莲、水草、蝶、螺、熊、鱼、松竹梅石、山水、高土、花托“福”字、草书福、寿字等。

（4）胎釉。胎色米灰，个别米黄色，粗糙，瓷化程度不强，常有未烧透的孔隙，为窑温掌抽不好所致。釉有很浓的影青味，有卵白釉、青白釉、灰青釉、地釉有白、发青，这是造成青花发色灰暗的原因之一。釉厚浑浊，出现开片，釉面松散。

（5）造型及制作工艺。多见墩式碗与折腰盘。圈足平切，底心有乳点，有粘沙现象，多见跳刀痕，旋坯痕，制作粗糙。有的碗带涩圈，发现有涩圈上有黑字的情况，钴料若不罩釉，烧成后即成黑色。由涩圈可看出当时有一种碗摞碗的叠烧工艺。见有花瓣形款，太极图款。

2·永乐、宣德（1403—1435年）

（1）典型器为青花寿字纹碗，南京博物院藏群仙献寿纹大罐。

（2）青料、纹饰。均用国产料，发色较灰暗，也有小铁锈斑，但不及官窑的大、深。纹饰布局同官窑。绘画多实笔。纹样中不见官窑的龙纹与藏文，除官窑中常见的各式折枝、缠枝花卉外，常见各种高士图，绘于碗心，几笔勾出人物形象，非常简炼，画面中常配有大片云，日本称为“云堂手”。犀牛望月纹一周常绘杂宝中相辅。月映梅纹的梅花，为空心梅。绘于碗外壁的云气纹，永乐碗中亦常见，但不象洪武时仅绘上半部分，而是外壁满绘。常用楷书“福”、“寿”字，乳虎吹喇叭亦常见。梵文开始启用，永乐时多在圆器内心作主题纹饰。而宣德时多用于边饰纹样。

（3）胎釉、造型及工艺。胎质粗，见气孔，色灰白。釉发青，肥润。碗不撇口，墩式。圈足根为两面斜削、平切。多砂底，少釉底，见跳刀痕现象。盘有圆口、花口瓜棱腹两种。大罐有胎接痕，常因烧结不好而掉底。露胎处见窑红，盘、碗常见芝麻酱釉，俗称檀香口。

3·正统、景泰、天顺（1436—1464年）

（1）典型器。由于民族矛盾和统治集团内部矛盾，时局不安定，民窑生产受到影响而减势，但没有象官窑那样大起大落。这段时间民窑生产可以分为两期，前期继承宣德风格，后期开成化先河，是承上启下的一期。典型器有江西省新建县正统二年朱盘烒墓出土的青花缠枝莲纹盖罐，高20、口径8.9厘米。南京博物院藏南京牛首山弘觉寺正统七年塔基出土青花缠枝花卉纹瓜棱盖罐，青花开光杂宝纹瓜棱盖罐。景德镇市郊景泰四年严处土墓和景泰七年袁氏墓出土的一批青花瓷器。山西省博物馆藏“天顺三年大同马氏造”款青花回纹炉。这是民窑中第一件写帝王年号款的器物。北京故宫博物院藏青花阿拉伯纹三足炉，底有“天顺年”楷款。香港艺术馆藏天顺五年许愿文铭青花缠枝牡丹纹盘螭龙纹瓶。另外，南京玉带河出土的瓷片、景德镇窑里、湖田等窑址中发现的这一期瓷片，都证明了此期生产的持续。景德镇昌江沿岸的十八渡为烧制此期青花的主要窑址。

（2）青料。多数为国产料。前期青料呈色兰中偏黑，后期发色淡雅的较多，铁锈斑晕散较少。青花品种有白地青花，外豆青里青花，外祭蓝内青花等。

（3）纹饰。前期布局繁密，两面都绘有繁密的花纹，后期布局疏朗，笔法以一笔点划为主，也有渲染。动物图案有犀牛、麒麟、香草龙、狮子绣球、写生蝴蝶、池塘鸳鸯、鱼藻图、松竹梅（松针为球形针叶）等，其中以前三者最为常见。人物题材纹样较多，采用简笔写意，并配以云朵，前期为大片云，后期是小片云，皆似神仙幻景。内容有陶渊明爱、苏东坡夜游赤壁、庭园婴戏、张骞乘槎、携琴访友等。婴戏纹的特点是：小孩肖额大，有刘海。寿星是冬瓜头，时代早头长，时代早头长，时代晚头短。文字图案有梵文、汉文的吉祥字，福字多，寿字少，一盘为楷书。边饰，龟背锦纹较多，莲瓣常呈螺丝形，有双重莲瓣。

（4）胎釉、造型、工艺。胎较粗。釉色前期白中兴青，后期白釉洁润。造型墩厚；生活器皿与祭器多，有碗、盘、盖罐、香炉、铃台、净水杯等。罐盖纽顶鼓起，呈荸荠形；瓶多带双耳，有月形、戟形、兽耳。炉有的带座。瓶、罐均为砂底。碗，圈足深，圈径大，底部常有乳点、缩釉点、芝麻点。盘有圆，口、花口瓜棱腹折沿式，足根内斜，而且较浅，口、花口瓜棱腹折沿式，足根内斜，而且较浅，食指和姆指难以提起。釉底、砂底均有。瓶罐不讲究修胎，接口明显。

（5）款识。此三朝共29年。正统见楷、草楷、隶书“福”字款。景泰，款字开始从器心移向器底，除“福”字款外，见“太平年造”、“太平”、“大明年造”等款。天顺，偶见纪年款，有将梵文作款识书于外底者。

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