刘咏秋--2013波兰肖邦国际青少年钢琴比赛获奖

是青少年组，真正的肖邦国际钢琴大赛是每5年举办一次，1927年第一届，之后战乱，然后从1955年开始继续5年一次，誉为“钢琴奥运”。

肖邦青少年国际钢琴比赛是在肖邦协会莫斯科分会、俄罗斯文化部、莫斯科市政府支持下，俄罗斯国家音乐协会为16岁以下少年钢琴演奏者创办的国际钢琴比赛，是世界乐坛上最重要的青少年国际钢琴比赛之一。该项赛事自1992年开始，每4年举行一次，前四届在莫斯科举办，第五届在北京举办。

请问谁有华沙肖邦国际钢琴比赛的介绍、历史背景、发展等等，不胜感激

李云迪。

李云迪（YUNDI），1982年10月7日出生于中国重庆，钢琴演奏者。

2000年18岁的李云迪获得第14届肖邦国际钢琴比赛冠军。

2001年首登中央电视台春节联欢晚会舞台；与德国DG唱片公司签约并发行首张古典音乐专辑《肖邦精选》。

2021年8月12日，参加音乐竞演节目《披荆斩棘的哥哥》。

人物评价

李云迪的音乐充满了幻想，是一位真正的音乐诗人。他的手指拥有一切，兼具诗意和技巧。

李云迪将优雅与喧闹、冷静与炽热融合于一体，展现出不寻常的天赋光芒。他有着很敏锐的触键，对音乐织体和旋律线条的感知能力很强，所有这些特质使他的肖邦臻于完美。他有着很高的音乐才能以及非常好的音乐天赋。

中国第一个获得肖邦国际钢琴大赛奖项的是谁？

肖邦国际钢琴比赛是历史悠久的钢琴比赛之一，在全球享有极高声誉。在过去70多年的历史里面，该比赛不断发展变化，形成自己独特的传统。肖邦国际钢琴比赛的最先发起者是波兰的伟大钢琴家、作曲家Jerzy Zurawlew (1887－1980)。

第一届肖邦国际钢琴比赛在1927年1月23－30日举行，地点是华沙爱乐大厅。1932年和1937年的比赛同样在那里举行。根据组织者的意愿，该比赛每5年举办一次，1942年的比赛因为第二次世界大战而没有举行。而且该比赛在二战之后几年内无法进行。战后的第一次比赛，也就是第四届比赛在1949年举行，地点在“罗马”音乐厅——当时华沙爱乐乐团和歌剧院的临时所在地。那届比赛成了肖邦诞辰100周年的一大盛事。再下一次比赛是在1955年举办，当时在二战中被炸毁的华沙爱乐音乐厅刚刚重建完成。

战前和战后1955年、1960年、1965年的比赛都在冬天举行，接近2月22日，也就是肖邦诞生的日子。后来由于2月份比赛选手和评委都容易出现较多疾病，日后的比赛安排在10月举行，也就是作曲家的忌日。

战前的比赛是由华沙音乐协会资助举办的，这个组织后来建成了肖邦高等音乐学院。1949年第四届比赛是由肖邦百年诞辰执行委员会资助举办的，他们的经费由国家财政部提供。1955年的第五届比赛是由文化部长组织成立的比赛执行委员会举行的。从1960年起，肖邦协会成为了比赛的组织者，他们维持着整个比赛的组织运作。1995年以前，比赛的资金来源都主要是国家财政部拨款。1995年，第13届比赛有20％的资金来自企业赞助，2000年14届比赛之后企业的赞助越来越多。

从1957年开始，肖邦国际钢琴比赛从属于国际音乐比赛联盟，是这个联盟创办者之一。

1927年第一届比赛，来自8个国家的26名选手参赛，之后比赛迅速扩大，并且吸引越来越多的选手参赛。1980年，来自36个国家的149名青年钢琴家参加了比赛，这是目前参赛选手最多的一届比赛。11届到14届也有数量接近的选手参加。

在比赛的试听当中，青年钢琴家们会按照字母排列顺序演奏，最开始的字母由随机抽签决定。一般规则规定参赛的选手在18到29岁之间，但有时也会有适当的改变，在过去的比赛当中，最年轻的选手只有16岁，而年龄最大的则是32岁。

一位钢琴家能够在肖邦国际钢琴比赛当中获奖，则意味着他/她已经迈出了成为伟大钢琴家的第一步，并且能够在世界最著名的音乐厅举办音乐会。20世纪很多著名钢琴家都曾经在该比赛当中获奖，这些响当当的名字包括：奥伯林、乌宁斯基、阿殊肯纳齐、傅聪、波里尼、阿格丽姬、齐玛曼等。

在第一届肖邦比赛当中，评委只是来自波兰音乐界的权威人士。在往后的比赛当中，受邀请的评委来自波兰以及波兰以外众多国家的音乐名家，他们包括玛格丽特·隆、巴克豪斯、阿殊肯纳齐、陆特斯拉夫斯基、米开朗杰尼等。之后的比赛当中，评委也来自往届比赛的获奖者，他们有：奥伯林、马尔楚津斯基、车尔尼－斯特凡斯卡和阿格丽姬。评委会的主席一般是波兰著名音乐家和钢琴家，他们都为波兰音乐界作了很大贡献。1927年，华沙音乐协会的作曲家兼总监、华沙肖邦高等音乐学院Witold Maliszewski是评委会主席。在往后的两届比赛当中，华沙音乐协会以及波兰作曲家协会总监维尼亚夫斯基担当评委会主席；1949年、1955年、1960年、1965年的比赛，克拉科夫和华沙高等音乐学院的钢琴家Zbigniew Drzewiecki担当评委主席。第8、9届的评委主席是华沙国立高等音乐学院的作曲家Kazimierz Sikorski；1980年第十届比赛评委主席是国家爱乐乐团的艺术总监Kazimierz Kord；1985年、1990年、1995年的评委主席是华沙高等音乐学院的钢琴家Jan Ekier；2000年评委主席由卡托维茨高等音乐学院钢琴系主任Andrzej Jasinski担当。

由于参赛的选手不断增多，肖邦国际钢琴比赛成为了一个多阶段的比赛。第一届比赛只有8天，第4、5届持续了一个月。战前的比赛分为两个阶段。战后第4、5、6、8届分为3个阶段，第7，9和往后的比赛都分为四个阶段，最后的阶段都是比赛的决赛。所有的试听都是公开的，除了1949的比赛前两阶段评委和比赛选手有一个屏幕分隔，评委看不到而且不知道选手的名字，只有第三阶段是公开的。

肖邦国际钢琴比赛是国际上其中一个仅仅演奏一个作曲家作品的音乐比赛。从比赛当中，我们可以很清楚的知道当今演奏肖邦作品的最高水平，以及钢琴家们对肖邦作品看法的变化。比赛的作品包含了肖邦各种体裁的曲目。第一届比赛，在第一阶段，选手演奏规定的两首夜曲、两首练习曲、两首前奏曲、升f小调波兰舞曲op.44、一首自选的叙事曲以及两首马祖卡；第二阶段他们需要演奏自选的协奏曲之中的两个乐章。第二届比赛，保留曲目包括A大调波兰舞曲op.53，一首谐谑曲，F小调幻想曲op.49，还有奏鸣曲。第三届比赛的曲目有所不同，降A大调波罗乃兹幻想曲op.61是必演作品。1949年，必演曲目还包括升F大调船歌op.60，1955年有降D大调摇篮曲op.57或者塔兰泰拉A大调op.43；第三阶段一首协奏曲的所有乐章成为必须演奏的。制定规则的委员会在第八届比赛引入了一组波兰舞曲以及平静行板和大波罗乃兹E大调op.22的独奏版本。第九届比赛的选手要演奏两首即兴曲：升F大调op.36或者降G大调op.51。回旋曲op.1,5,16以及一些钢琴与乐队作品降B大调变奏曲op.2，A大调幻想曲op.13，克拉科夫回旋曲op.14，加上一首协奏曲，组成了12届比赛的决赛曲目。

历史上的比赛，赞助者包括很多个人、国家机构、社会组织：比如波兰共和国总统，外交部长，华沙音乐协会，在东京的波兰——日本协会。从1955年起，资金由文化艺术部门提供。奖项的分配由规则委员会制定。从比赛创办的时候开始，波兰广播台会授予永久奖项给马祖卡最佳演奏奖；1960年，最佳波兰舞曲演奏奖由华沙肖邦协会授予；1980年，最佳协奏曲演奏奖由华沙国家爱乐乐团授予。不能进入最后决赛阶段的选手将会被授予参与奖。除了规则规定的奖项以外，还有一些奖项给那些进入第二阶段的选手是由某些个人、机构和协会提供的。

肖邦比赛伴随着很多其他活动：特别音乐会、歌剧芭蕾舞表演、讨论会、展览会。多年来，这些活动伴随着比赛进行。举行展览会的传统从1932年第二届比赛开始，当时新建的国家博物馆展出了很多肖邦的资料和纪念品。历史上的肖邦钢琴比赛伴随着30多个展览会：1949年第四届比赛在国家博物馆展出的肖邦展览；1960年第六届比赛当中展出的肖邦海报和录音（从帕德列夫斯基、拉赫马尼诺夫到马尔楚津斯基），当时的资料还被保存在国家博物馆、华沙肖邦协会、华沙音乐学大学和国家图书馆；1965年第七届比赛展出部分作品的国家版本；1970年第八届比赛展出“肖邦的昨天和今天”；1975年第九届展出“肖邦的画像”；1980年第十届展出“肖邦的音乐接近我们的心灵”；1985年第十一届展出的“肖邦集锦”；1990年第十二届展出“肖邦和乔治桑在马略卡岛”；1995年第十三届展出“肖邦和李斯特”；2000第十四届展出“肖邦名声响彻全世界”。这些1965－2000年的展览是由肖邦协会组织，在肖邦协会所在地奥斯拙斯基皇宫（Ostrogski Castle）举行。

1975年起，永久举办的活动还包括肖邦逝世周年纪念会，10月17日是比赛当中的肖邦纪念日，在华沙克拉科夫的神圣十字教堂会上演莫扎特的《安魂曲》。肖邦逝世之后，1849年10月同样的作品在巴黎马德林教堂上演。(转)

李云迪

年仅18岁的中国钢琴家李云迪荣获第十四届国际肖邦钢琴比赛第一名的消息在世界乐坛引起广泛关注。不仅因为这是中国钢琴家在这项世界最高规模的钢琴大赛首次获头奖，还因为五年一届的肖邦钢琴比赛自1985年俄罗斯钢琴家布宁获第一名以来，1990及1995年的肖邦比赛已连续两届没有钢琴家能折取第一名的桂冠。换句话说，第一名已空缺了整整十五年之久！

有人将肖邦钢琴大赛第一名比作奥运金牌，其实要想获得肖邦比赛第一名远比荣获奥运金牌困难。奥运金牌每届都有数百枚之多，而肖邦钢琴大赛第一名每五年最多仅有一人能有幸获得。而且，奥运金牌从不空缺，肖邦比赛第一名的标准则不随参赛钢琴家的水准而起伏，参赛者达不到这一标准，第一名就空缺在那里。可想而知，能够荣获肖邦比赛第一名是多么珍贵，多么困难，多么值得骄傲！

回顾二十世纪人类的音乐生活，可以说，没有任何音乐家能象肖邦一样将个人传奇与大众形象融合得如此水乳交融。就钢琴音乐而言，肖邦肯定是被弹奏得最多、聆听得最广泛的人。以演奏肖邦而闻名于世，最终列入伟大钢琴演奏家行列者，包括阿图尔·鲁宾斯坦、科尔托、列文涅、拉赫玛尼诺夫、里帕蒂、帕德列夫斯基、布莱罗夫斯基。弗朗索瓦、、阿格里奇、波里尼、齐默尔曼、波戈雷里奇等。上述名单中的半数与肖邦国际钢琴大赛有直接关系，其中鲁宾斯坦、科尔托。弗朗索瓦、列文涅等人曾担任肖邦大赛评委（此外，橡米凯郎杰里。

李赫特、切卡斯基、吉列尔斯等钢琴大师也担任过评委），而波里尼。阿格里奇、齐默尔曼等人则分获196O.1965.1975年的肖邦大赛的第一名。

可以毫不夸张地说，肖邦国际钢琴比赛的历程，正是整个二十世纪钢琴演奏发展史的一个缩影。

与另一个世界级钢琴大赛国际柴科夫斯基钢琴比赛相比，肖邦大赛特别注重钢琴艺术质量本身，而柴科夫斯基大赛则多少带有冷战时期特有的政治色彩。

第一届柴可夫斯基钢琴大赛第一名由美国钢琴家克莱本获得，当时任首席评委的李赫特给克莱本打了满分，而给苏联政府内定的第一名打了零分，克莱本回到美国时引发了举国狂欢，美国人象欢迎国家英雄一样欢迎这位钢琴家。

后来有一位获柴可夫斯基钢琴赛第一名的苏俄钢琴家普雷特涅夫，、也享受过与克莱本相似的政治奇遇。1988年戈尔巴乔夫访美时，专门带上了普雷特涅夫，让他在白宫为美国总统演奏。

但并非每一位钢琴家都热衷于追求成功带来的政治效应，因此，专注于钢琴艺术本身的肖邦大赛对钢琴家来说更具吸引力。美国钢琴家奥尔逊 197O年同时接到这两项赛事的盛邀（因为此前他已连获布索尼钢琴比赛第一名等多项荣誉），经考虑他放弃了较具冷战政治色彩的柴可夫斯基大赛，而选择了肖邦大赛。结果他一举夺得第一名，为他此后的钢琴大师生涯奠定了基石。

如果说柴可夫斯基钢琴大赛名次的确定常常涉及个人与国家的因素，那么，肖邦大赛的名次之争则更涉及到前辈钢琴家大师与尚未成名的青年钢琴家之间传奇性交往。这方面的种种轶事至今仍在乐迷当中广为流传。

鲁宾斯坦是196o年肖邦比赛的评委主席，他在评论18岁的第一名获得者意大利钢琴家波里尼时说，“我真不知道我们这些评委中有谁能弹得比他好。”试想当时鲁宾斯坦己名天下，被视为肖邦的化身，而波里尼不过是一位尚未出道的钢琴学生而已。

1955年米凯郎杰里因为阿什肯纳吉本能获得第一名而退出评委，同样的事于 198o年重演，阿格里奇因南斯拉夫钢琴家波戈雷里奇未能进入决赛圈愤而辞去评委职务。这两桩事件都起因于艺术，但却出人意料地演化为社会事件。

阿什肯纳吉在几年后与英国钢琴家奥格登同获柴可夫斯基钢琴大赛第一名。至于波戈雷里奇，更是由于阿格里奇的打抱不平之举而在一夜之间成名，人们认为他弹奏的是“ 21世纪的肖邦”。他后来与比他大18岁的俄罗斯钢琴老师结婚定居英国，成为联合国文化亲善大使。当然，这并不是一个肖邦专家的最高政治荣誉。帕德列夫斯基，这位20世纪初叶最伟大的的肖邦钢琴专家，曾被选为波兰第一位总统。

肖邦是迷人的，肖邦是不朽的。这个被巴赫专家古尔德称为“左撇子天才”的肖邦，在商业气息越来越浓厚的对世纪将被演奏成什么样子呢？肖邦将被电子化，数码化，还是作为古老世代残留的一丝叹息，一抹乡愁被人珍藏？是强调技术性，还是回归其诗意内核？肖邦钢琴大赛将办成什么样子？商业化，还是坚守其艺术至上的传统？

以上就是关于上海的那个刘咏秋参加的那个肖邦钢琴比赛，听说很不错，不知道什么时候是下一届活动？全部的内容，如果了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！